为什么西方风景油画不如中国山水画气势磅礴？
为什么西方风景油画不如中国山水画气势磅礴？
－－－－－
网友解答：
－－－－－
没可比性。
西方油画风景以写生写实抒情为主，注重色彩光线构图布局，代表画家如法国风景画大师柯罗作品《枫丹白露的森林》，热爱钟情于大自然创作终生未娶。另一位画家是俄罗斯的希施金代表作品《橡树林》写实为主，还有一位叫列维坦《湖边风光》绘画概括用笔自如。也有类似写意的如印象派大师莫奈《水中浮萍》-马奈《晨雾》以光影光感色彩斑斓取胜。。。
中国山水画首先是工具材料不同笔墨纸砚东方独有，其次山水写意为主顾名思义以抒发创作者胸中之臆表达思想情怀，最早也以界画写实为主，后演变有青绿山水-水墨山水等风格，代表作品宋代范宽《溪山行旅图》，张择端《清明上河图》，王希孟《干里江山图》，袁江《蓬莱仙景图》，当代积墨大师李可染《丛林尽染图》，白雪石《漓江山水》，傅抱石《三峡图卷》，关山月《江山如此多娇》等可见一斑。。。[玫瑰][玫瑰][玫瑰][祈祷][祈祷][祈祷]
－－－－－
网友解答：
－－－－－
主要是西方风景油画作品，好多题材没有选择大山大水来画，油画画中国题材的山水，就有气势磅礴的感觉。
－－－－－
网友解答：
－－－－－
西方风景油画是 以写实景为主,中国山水画却多为臆造.以观览山川后归化理想.体悟玄理。含章而出！
－－－－－
网友解答：
－－－－－
其中一种原因是焦点透视对西画的限制。
－－－－－
网友解答：
－－－－－
这是两个不同的文化体系中的艺术形式，人们观察自然景观的方式不同，所呈现的精神状态也不相同。西方风景画作为独立的画种出现在16世纪的欧洲北方尼德兰地区，此前风景只是宗教画、风俗画中的“雕饰”，犹如透过古老的窗户或门廊瞥见的一道风景线。这些赏心悦目的“风景线”已经获得了它应有的独立地位，成为表现人类一切活动的大舞台。它满足了向往田园风光的一批城市中产者的精神需求。油画风景是画家对自然景观的真实写照与诗意化的表达。它的客观性、直观性和通俗性成为了人们喜欢的重要因素。西方传统的风景画有很强的带入感，其观画的方式是固定的，静止的，这是由于风景画是遵循焦点透视的绘画方式呈现的，观者在画面前犹如置身在户外的一个特定的地方看眼前的自然景观。
中国山水画是从人物画中分离出来的独立画种是在隋唐时期。画家借山川之象表现心中的情感寄托，是超越现实景观的精神家园。中国山水画的作画方式是画家有游历名山大川，亲身体验景观气象，然后“搜尽奇峰打草稿”的再创造，借物抒发文人胸中的意气。因此中国山水画是动态的欣赏方式，观者可根据画面的规制，眼睛移动式体验画面诗意般的意境，感受山水景观的高远、平远和深远之美。譬如我们在欣赏范宽的《溪山行旅图》时，就是观者的眼睛是纵向的方式去感受该作品巍峨高耸的山体，有一种高山仰止，壮气夺人的气势。山顶丛林茂盛，山谷深处一瀑如线，飞流百丈，水声响彻山谷。山峰下巨岩突兀，林木挺直。画面前景溪水奔流，山径上一队运载货物的商旅缘溪行进，为幽静的山林增添了许多生气。
然而中国传统山水画也并非都是崇尚“气势磅礴”之象，而是随着中原政治版图南移，山水画也出现“小桥流水人家”的
平淡疏远的江南风光。元代著名文人画家黄公望的伟大作品《富春山居图》就是最好的写照，他
以浙江富春山两岸初秋景色为创作背景，画面用墨淡雅，山和水的布置疏密得当，墨色浓淡干湿并用，极富变化。《富春山居图》是一幅约七百公分的长卷。黄公望任凭个人的自由创作悠然于山水之间，可远观山峦起伏大势，亦可近观山石纹理之质。这种浏览、移动、重叠的视点变化，或广角深远，或推近特写，浏览过程中，视觉观看的方式极其自由舒适，角度也千变万化。
－－－－－
网友解答：
－－－－－
油画注重的是光影透视；中国画表现的是意境情感。
－－－－－
网友解答：
－－－－－
西方油画焦点透视，对景写生是写实艺术！讲究构图、色彩、明暗、笔触，显示的是科学！
中国山水则完全不同，采用散点透视，通过观察形成了看山是山，看山不是山，看山还是山的不断升华，最终画的是自己心中的山水。高低以眼中之画，手中之画，心中之画而分，表现的是人文精神和民族精神！已经上升到了哲学的范畴，是中华文明、文化的表现形式！
－－－－－
网友解答：
－－－－－
对比西方油画，首先中国画不同于西方油画的特点：
1，中国绘画重在于意的表达，西⽅油画则更注重形的表现。
2，中国国画这种情感中画为⼈所表达的意思，西⽅油画则更加注重于理性和事物的再现。
3，中国绘画主要以线条作为主要的造型⼿段，西⽅的油画则更加注重于油颜⾊和光线来表现事物的形象。
4，中国国画从来都不受空间和时间的限制，古⼈所说的随时随地作诗作画。⽽西⽅的油画有严格的时间和空间界限，必须是环境时间相符合才开始作画。
总⽽⾔之，西⽅绘画⽐起。西⽅绘画更加注重于现五写实。⽽中国国画更加注重于绘画所为观众表达的意境，这就形成了鲜明的对⽐。
其次中国绘画与他独特的魅⼒所在：
1，中国国画更加重视画⾯空间空⽩的运⽤，从⽽有虚实相⽣的效果，更加的有意境感；
2，中国国画更加注重于艺术与⾃然的关系，更加强调绘画当中的以形写神的韵意；
3，中国国画还经常会使⽤到印章，这种印章对于⼀副优秀的中国国画作品来说，不仅是点缀，更加是增加它的美感和韵味；
4，中国国画与书法本出⾃同根，所谓的书画同源，就是表明中国国画与书画有着很深的渊源，这也是众多的美术院校都将书法当做主要的课程。
在欣赏中国国画和油画的⽅法上，也是有所不同，中国国画更加注重⽂化历史和艺术发展的⽅向，⽽西⽅油画更加注重当前与未来的发展。因此想要⼀副优秀的中国国画作品，不仅要有扎实的绘画基本功，还要有对历史的了解和认知。在当前与未来的发展。因此想要⼀副优秀的中国国画作品，不仅要有扎实的绘画基本功，还要有对历史的了解和认知。在欣赏中国国画的时候，⾮常有必要了解这幅作品的背景原因和时代特征，进⽽从作品当中领略作者表达的意思和所处的环境，达到与作品在情感上的深⼊交流。
－－－－－
网友解答：
－－－－－
因为西方画的是局部，中国画是整体，西方画的是眼睛中看到的，那叫焦点透视，
中国画画的是脑子里的，构图随心，散点透视，讲的就是意境，能不气势磅礴嘛。
－－－－－
网友解答：
－－－－－
因是从中国角度去看的，反之亦然。
－－－－－
网友解答：
－－－－－
因为眼睛着力点不同。心里追求的不同。
------------------
推荐阅读：
下一篇： 金陵十二钗正册都有谁？
