打油诗和诗的界限在哪里？

2024-06-26 08:41:17 浏览：1

打油诗和诗的界限在哪里？

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网友解答：

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谢邀。

打油诗和诗的界限在哪里？

比如：举头望明月，低头思故乡。他就是诗，可是你如果改成了：举头望明月，低头思婆娘。它就成了打油诗。那么诗和打油诗的界限在哪里？

首先我们确定一点，打油诗也是诗。那么我们要如何区别打油诗呢？这也就是题主的问题，区别诗和打油诗的界限在哪？

是有界限的，但是这个界限相当的模糊。诗的特征我们就不说了，即可高雅大情怀，又可悲伤小情调，好像并没有什么不适诗歌不适合表达的，为何又多出一个“打油诗”的类别呢？

打油诗有哪些特征，我们罗列几首出来和一般诗歌进行对比，看能否找出不同。

首先看打油诗宗师张打油的开山之作：

咏雪

天地一笼统，井上黑窟窿。

黑狗身上白，白狗身上肿。

还有诗僧王梵志的关于“土馒头”的诗：

王梵志：馒头诗

城外土馒头，馅草在城里。

一人吃一个，莫嫌没滋味。

近代打油诗之王张宗昌司令的一些打油诗：

咏雪

什么东西天上飞，东一堆来西一堆。

莫非玉皇盖金殿，筛石灰呀筛石灰。

我们大致可以看出打油诗的特点无非是：

通俗，诙谐，机心。

其实我们从写法结构上是无法区分打油诗的，我们只能从语言的浅白上来做出判断，但是打油诗虽然不避俚俗粗陋，却有一种流于表面的幽默，甚至还有机巧的灵思。

而幽默诙谐和机心其实和绝句律诗并没有什么差别（写苦情的除外），那么就只有从通俗上来辨别了。说简单些：一字改半天，捻断数根须的就不算；俚语俗腔开口即来，人人一听就懂，并且会心一笑的基本上就是这个路数了。

打油诗也不简单，要有灵机一动，要有幽默诙谐，才能是众口相传。而流俗正是打油诗和诗的最大区别，但是这个区别的界限是模糊的，随着社会变化的，雅俗也是在不断转换变化的，这种东西没有一个成文的标杆理出来，全靠老百姓心里的那杆秤。

无非就是意境与文笔。其实这也就是写诗最基本的东西，还是那句话，打油诗和好诗没有诗体之分，只有雅正和流俗的区别。

有很多东西，一旦真正高雅起来，就没有了。像二人转一样，上了大雅之堂，就没人看了。

打油诗也差不多，你要真把他整精致、高端了，他就不是打油诗了。

一家之言，欢迎指正评论。

喜欢请点赞并关注，谢谢。

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网友解答：

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笔者作为编辑，经常收到许多诗歌爱好者写的诗，这其中就有些诗是打油诗。

打油诗确实曾被定义为旧体诗的一种。但是，随着诗歌的发展，打油诗的核心特征也会大量在现代诗歌中出现，人们的认识也会随着社会的发展而发展，这时再把打油诗的概念限定在旧体诗中就妥了。今天，若从更全面的角度看，打油诗也可以是现代诗歌，不仅是旧体诗。

至于打油诗和非打油诗间，则感觉过度通俗特别是俚俗的就是打油诗，感觉不过度通俗尤其高雅的就不是打油诗。两者之间同样也存在模糊地带。

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网友解答：

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谢邀！我觉得打油诗和诗之间就像是糖和糖水一样，界限模糊不清。前者直白顺口简约随意。诗是甚么大家都晓得，必须要讲平仄韵律，一字千金，情景交融，赏心悦目。

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网友解答：

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打油诗是∵唐朝诗人張打油在赏雪景时，即兴咏雪“江上一笼统，井上黑窟窿；黄狗身上白，白狗身上肿。”这首咏雪很快被传送，不管是谁都可伩口拈来，有的人仿照此种格式创诗，慢慢形成了一种诗体，.由于原创是张打油，所以命名为打油诗。从上述可见，打油诗是一种结构简单，用词朴素，形意传神的诗体。而诗是移情入景，万物有灵，意境高远，言犹不尽，在有限的篇幅中蕴藉无限的内容，常常引人遐想余味不散。如风吹荷叶中诗人笔下是感性的[风吻荷香]。再如佳句[落红不是无情物，化作春泥更护花]等等。由此可见，打油诗和诗的界限就在于；打油诗简单直朴，自由，大众化。而诗夸張，联想，真实又梦胧，欲露又掩，十分令人陶醉！

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网友解答：

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题主您好。个人觉得

打油诗和诗的界限主要在于：平仄、押韵、遣词造句、意境的模糊性等四个方面。

我们常见的打油诗有古体诗体裁的、有近体诗体裁的，还有自由诗体裁的。现以近体诗中的绝句和绝句体裁的打油诗作比较，以点带面来分析打油诗和诗的界限。

一、诗（古体诗和自由诗除外）在平仄上要求严格，但打油诗不太注意。

1、以五言绝句为例，诗（古体诗和自由诗除外）的平仄必须按标准句式来写，任何的近体诗都是这四种标准句式的排列组合。

这四种基本句式即：

平平仄仄平仄仄平平仄

平平平仄仄仄仄仄平平（七言在五言前加两个相同的相反平仄）

古人使用这四种基本句式来写绝句时，虽然也可以有变动，但基本秉承一三不论，二四五分明的原则。意即写绝句时，一句诗里面，除了第一个字和第三个字可以不论平仄以外，其他的都要严格按照平仄的规定来写。以王之涣的《登鹳雀楼》为例：

白日依山尽，黄河入海流。

欲穷千里目，更上一层楼。

这首诗的平仄为：

仄仄平平仄平平仄仄平（“白”为古入声字）

仄平平仄仄仄仄仄平平（“一”为古入声字）

这首诗除了第三句的第一个字，基本上都是严格按照字与字平仄相间，句与句平仄相对的原则来写的。

2、以五言打油诗为例，打油诗平仄自由。

以张打油的《咏雪》为例：

天地一笼统，井上黑窟窿。

黑狗身上白，白狗身上肿。

这首诗的平仄为：

平仄仄仄仄仄仄仄平平（“黑”为古入声字）

仄仄平仄仄，仄仄平仄仄（“白”为古入声字）

从这首打油诗可以看出，这首诗是字与字之间不讲平仄相间，句与句之间不讲平仄相对。

二、诗在押韵上要求严格（自由诗相对宽松一点），但打油诗不太注意押韵。

仍然以王之涣的《登鹳雀楼》和张打油的《咏雪》为例，王之涣的《登鹳雀楼》第二句、第四句入韵，“流”、“楼”押韵，都是平声韵（绝句只能押平声韵）。

张打油的《咏雪》的第一句、第二句、第四句入韵，“统”、“窿”、“肿”押韵，其中“统”、“肿”是仄声韵，在绝句中属于押韵大忌，不仅如此，“窿”还是一个平声。所以，《咏雪》这首打油诗在押韵上只讲韵同，但在平仄上完全不讲究。

再以王梵志的打油诗《馒头诗》为例：

城外土馒头，馅草在城里。

一人吃一个，莫嫌没滋味。

从这首诗每一句的最后一个字看来，“头”、“里”、“个”、“味”四个字之间是不押韵的。这就更说明打油诗不太讲究押韵。

三、诗在遣词造句上多要求用词典雅脱俗，但打油诗不太注意，用词多平白俗俚。

1、人们写诗时，用词多典雅秀奇、清新脱俗。

比如，写诗时称兄弟不叫“兄弟”，而叫“棠棣”，称荷花不叫“荷花”而叫“菡萏”，多喜欢用代称等修辞手法。如古代咏菊，一般诗中很少直接出现“菊花”这个称谓，如宋代范成大的《重阳后菊花》：

寂寞

东篱

湿露华，依前金屋照泥沙。

世情几女无高韵，只看重阳一日花。

宋代陆游的《九月十二日折菊》：

黄花

芬芬绝世奇，重阳错把配萸技。

开迟愈见凌霜操，堪笑儿童道过时。

这两首诗都是在咏菊花，但是一个以“东篱’代称菊花，一个以”黄花“代称菊花。

2、人们写打油诗时则刚刚相反，句意一般追求平白，用词多俗言俚语，甚至不乏粗俗之词。

如张宗昌的《咏雪》：

什么东西天上飞，东一堆来西一堆。

莫非玉皇盖金殿，筛石灰呀筛石灰。

再如：

仿佛昨天才恋爱，转眼青春就不在。

当年那个万人迷，如今已成老太太。

打油诗在表达上比较喜欢直白，因为直白才有诙谐、幽默的效果。

四、诗在意境上追求模糊，而打油诗的意境则非常直白。

1、诗非常讲究意境，尤其注意意境的模糊性，喜欢塑造一种朦胧美，任人想象。

如《画》：

远看山有色，近听水无声。

春去花还在，人来鸟不惊。

从这首诗的四句话来看，每一句都在写自然山水，但是仔细琢磨，山色分明，但流水却无声；花开四季，鸟却不怕人。人们只有从“近听水无声”、“春去花还在”、“人来鸟不惊”的反常中琢磨才会知道这首诗写的是一幅山水花鸟风景画。

2、与诗不一样，打油诗虽然也勾画意境，但意境大多非常直白，读完了人们就明白了，不用想象。

如《咏塔》：

远看石塔黑乎乎，上面细来下面粗。

有朝一日翻过来，下面细来上面粗。

再如朱元璋（相传）的《金鸡报晓》：

鸡叫一声撅一撅，鸡叫两声撅两撅。

三声唤出扶桑日，扫败残星与晓月。

以上罗列四点就是打油诗和诗的界限。

古体诗和自由诗不太讲究严格的平仄，但是

押韵和遣词造句

还是比较注意的，在

诗歌意境的塑造上也非常讲究

。古体诗和自由诗体裁的打油诗和古体诗、自由诗的界限，莫过于这三个方面。

由于个人见识有限，打油诗和诗的界限可能还有很多未尽之处，欢迎大家指点补充。

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网友解答：

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打油诗与诗有界限吗？打油诗是诗的一种类型，是诗的子集，通俗地讲打油诗是诗的儿子。诗还包括叙事诗，抒情诗，散文诗，现代诗，自由诗，格律诗等等许多种类。而这些各种类的诗又细分了多个种类，也称为诗的孙子。比如格律诗又分为律诗、词、曲和绝句等，欧洲的十四行诗也属于这类诗，日本徘句也属于这类诗。诗还可以以其他方式来分类，我就不多说了。

各种类型的诗各有自己的特点特色。如叙事诗有比较完整的故事情节和人物形象，歌剧和话剧更能体现叙事诗的特点特色。打油诗一样有自己的特点特色，打油诗是各种诗体中最通俗的一种诗体，不攀高雅，属于大众文化。打油诗通俗易懂，易学易写易编，没有读过书的也可编个几句，有些山歌就是典型的打油诗，张口就来。打油诗搞笑诙谐，幽默讽刺，给人们带许多乐趣和笑声，带给人们许多做人处事的启示和警示。

打油诗的意境普遍差些，句式口语化，词语不够精炼，美感度较差些，也不讲平仄，意境大都平面化，一看就懂，很直白，没有想象思维的延伸空间，不能给人一种天马行空的丰富的想象的多维立体空间。打油诗中也有许多精品，不亚于其他种类诗的意境。如唐伯虎写的祝寿打油诗《女人》：“这个女人不是人，九天仙女下凡尘。养个儿子会做贼，偷来蟠桃献母亲。”读起来总感觉到化腐朽为神奇的难以言表的妙处，惊叹不已，回味无穷，跌宕起伏。

打油诗既然是诗的一种，那么它和其他类型的诗有共同之处。有许多打油诗是模仿其他类型的诗改写的。如有人根据孟浩然的巜春晓》改写为“春眠不觉晓，睡觉蚊子咬。喷上杀虫剂，蚊子死不少。”根据李白的《静夜思》改为“床前明月光，中秋月饼香，举头看望明月，低头口水流。”等等。虽然与原诗的意境美感相差甚远，但能给人们带来许多乐趣，在笑声中能排忧解疲。诗的基本本质没改变。（谢邀）

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网友解答：

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打油诗和诗并无明确界限!

一、作品广为世人传颂为典，乃为诗或名诗(某朝某代诗)；

二、作品没有热度或格调品味较低，只能算在诗界打打酱油，乃为打油诗。

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网友解答：

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打油诗只要押韵就行，不受格律、字数、平仄、意境等的限制。好学易懂，近似顺口溜。

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网友解答：

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作诗不离赋比兴，格律用字更求精。

命题作文多用典，睹物打油少子云。

阳春白雪离别恨，黄狗黑井嬉笑吟。

新诗洋洋数百字，顺口八行已抒情。

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网友解答：

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《美诗如水，形态百千》

水化百态人间游，雾雨冰雪各颜貌；

或顺时势固聚流，或变形体漫卷飘；

或积成多为江海，或散减少透泼浇；

为是平凡到处有，普通常见多时候；

世界却因我到来，生机勃勃万物娇。

《海龟》

岸上颇笨拙，入海却灵活；

万物皆出色，只要领域合。

《苍穹》

苍穹大如罩，万物在里头；

蓝天靓阔辽，云儿飘悠悠；

阳光照明媚，清风拂温柔；

争辉斗艳娇，银河亿星斗

不愿苍天老，岁月爱眼眸；

故挥一挥手，赐福美永久。

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网友解答：

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看到这个题目，茶座君颇有感触，答主也是个爱舞文弄墨之人，平时有事没事胡诌几句，发发朋友圈乐呵一番，被老婆笑称“歪诗”。其实很多就是打油诗。

2012年北京大雨，一片泽国，淹死数人。打油云：

帝都一夜雨，浩荡出平湖。天堂可安好，从此屁捐无。

考驾照

海上生明月，练车正当时。不堪蚊子咬，作首打油诗。

某次自嘲：读《散宜生诗》，再油

吟成四六漫成痴，犹忆三五少年时。

凡事浅尝终辄止，向来不意且裁诗。

羞云而立何曾立，子语知之更乐之。

一箪一瓢居陋巷，贤哉回也是吾师。

有人评价说这油打得不低了。

茶座君有点惶恐，自嘲罢了。

新近的《行香子·读老同学朋友圈鸡汤，叹完美人生》：

路行万里、诗作千行。阅人百、胜负几桩。知己三五、儿女成双。有书一卷、妻一个、酒一缸。

脂须减半，性避乖张。谢今生，福我高堂。坐观云起，竹涧焚香。恰墨正酣、琴鸣久、曲流觞。

不管是否打油，是否水平高低，外人喷也好，赞也罢，都是自己乐呵作品，贵在真实。

观题主所贴作品，如果只是从打油诗的角度去看，确实写得不错了，幽默诙谐，读起来朗朗上口，打油诗的高级水平大概也就如此。比如“办个手续满厂跑，张口只想把人咬。刚在西头签了字，盖章要往东边找。”把办证的艰辛写得活灵活现。

不信，我们可以和打油诗的开山鼻祖切磋一下：

江天一笼统，井上黑窟窿。

黄狗身上白，白狗身上肿。

作者叫张打油，因此有了打油诗得名的由来。该诗写的是雪，凡有过大雪纷飞经历的人，想必读完后会会心一笑，无不称赞其形象。

我们稍稍分析下打油诗，不难发现，创作打油诗，不要讲太多的格律，也不要什么优美的意境，更不要求“吟安一个字，捻断数茎须”，只要稍稍押韵即可。但也不是什么不管，至少要博君一乐，形象、诙谐是它的本职特征，否则，不能叫打油诗，只能叫钱钟书所说的“押韵的文件”，或者说披着“诗词外衣的标语”。正因有这样的特质，打油诗堪称屌丝的吐槽神器。

至于还有人说如何写好打油诗？回答是：写打油诗，还要费力地学吗？根本就不要啊，它本身就是屌丝特质，在诗词里不登大雅之堂，适合自嘲、自黑、各种吐槽，只要稍稍押韵，掌握点平仄保证读起来朗朗上口就万事大吉了。如果能做到像鲁迅的杂文那样“嬉笑怒骂皆成文章”，岂不是顶级的顶级水平了么？难道你还想凭借几首打油诗“立言”乃至“为万事开太平”？

但我看题主提出这样的问题，当是有点文艺小情怀的人，茶座君就再啰嗦几句。还是举个例子吧，把前面那首鼻祖打油诗跟柳宗元的《江雪》比一比看看。

江雪

千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。

同样是写雪，都是二十字，为什么后者能成千古绝唱，入选各种唐诗选本、小学语文课本呢？

一是意境。

江、天、雪、人浑融的意境，给人深深的美感。《江天笼统》诗只有形象，没有意境。

二是人格精神。

一切文学皆是人学，渔翁独钓江雪的精神，这是怎样一种人生担当呢？难道不能联想到屈原的众人皆醉我独醒？一个孤独但又伟岸的渔夫形象是不是浮现在我们眼前？而《江天笼统》诗只看到雪，除了惊讶雪之大，看不到诗背后的人格精神。

所以，同样是写雪，同样是二十字，后者我们却能发掘出更多无穷无尽的东西。这就是唐代的理论家司空图说的“味外之旨”。至于语言的韵味更加不用说。也因此，作者总觉的自己的打油诗“不如意”也就不难理解了。如果硬要问如何写好打油诗，请放过它吧，它承载不了那么大的内涵。

那如果是如何写好古典诗词呢？题目太大，三言两句讲不清，我也不敢说怎么写。如果请教牛人，想必回答不外乎是：多学、多读、多作。此外，更重要的是积累情感、积累体验。正如放翁所云“汝果欲学诗，工夫在诗外。”

最后，来个彩蛋：聂绀弩《散宜生诗》。

聂绀弩鲁迅之后写嬉笑怒骂的杂文的好手，后来半路出家搞起旧体诗词，依然不改本色：