什么是艺术,艺术的创造是为了什么?艺术是越新越好还是越老越好?评判的标准是什么?
什么是艺术,艺术的创造是为了什么?艺术是越新越好还是越老越好?评判的标准是什么?
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其实,艺术是人类特有的创作活动,弘扬真善美,反对假丑恶。艺术来源于生活,又高于生活,是对生活的反映。艺术的形式多种多样,包括绘画艺术,音乐艺术,舞蹈艺术,语言文字艺术,服装艺术,建筑艺术等。越老越好,or越新越好?许多人都感到疑惑,事实上,艺术也是一种文化,许多艺术作品经过成百上千年的积淀,价值越来越高。比如说,陶瓷就是一种生活用品,也是一种艺术品,明末清初的青花瓷价值百万千万,现代的瓷器仅几块钱而已。艺术品的珍贵性,当然是有标准的,一是年代,二是稀有,三是正品。凡是被炒作的东西,都是一时价高,收藏者一定要多一个心眼。
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艺术是指通过美术、音乐、舞蹈、语言等形式,带给人们美的享受。
艺术创造的目的,就是为了给人们的精神世界提供具有共同价值的心灵体验。
那么,艺术是越新越好还是越老越好?评判的标准又是什么?这个问题其实很有意思。
一般人都会有一种错觉,会错误地认为,艺术品老的就是好的,在古玩市场给人也有越老越值钱的错觉。
但实际上,判断一件艺术品是老的好还是新的好,关键不在于新或者老,很多老的艺术品也不一定就好,而一些新的艺术品却因为珍稀而价值连城。
关键还是在于,艺术品本身的价值。
而判断艺术品的价值自然不在于它老还是新,而是在于是否有文化价值,是否有艺术性,是否稀缺,品相是否完整等等。
如果一件新的艺术品如果材质好,做工好,艺术价值高,新的也可以卖出天价。
总结起来就是一句话:艺术价值大于年代,新老都不是问题。
我们看到,在当代绘画艺术市场,天价作品层出不穷。
这些新的艺术品,除了资本的追逐之外,更重要的是,这些当代艺术品具备了时代特征的思想和个性,以带有时代印记的独创精神赢得了人们的认可。
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艺术是个很抽象的概念,三言两语是说不清楚的,在人类文明没有诞生之前,艺术就存在了,只是那时候的人不懂用“艺术”两个字来形容自己的“艺术行为”,其实
艺术就是一种形象的语言,
比如,音乐家会通过旋律将其感触传达给人们,诗人会通过诗句将其感触传达给人们,画家通过色彩和线条将其感触传达给人们……。
至于艺术的起源和发展就不多做解释了,
艺术的创作是为了引发人们对社会现象、生命意义价值的思考,从而达到热爱生活的目的,体会“真善美”的意义,
比如,画家为什么绘画?这是为了记录自己在不同时间、不同地点所看到或感受到的事物,这可以说是一种满足自身的心理“需求”,
再比如,欧洲文艺复兴为什么那些艺术家要创作让人们所不理解的人体油画艺术呢?这是
因为长期的“宗教神学”统治人们的思想,阻碍了西方人类文明的发展,此时只有赤裸裸的人体油画艺术才能唤醒人们的激情及人性的欲望,确切的说欧洲文艺复兴时期才是西方人类文明的新生,
艺术家的艺术创作不是盲目的创作,除了艺术情怀之外,更要发挥出艺术的价值,比如文化价值、社会价值、历史价值,所以每个时代的艺术风格都有所不一样,更主要是
艺术作品反映出艺术家的人格魅力,艺术创作在某种意义上也是为了实现艺术家的人生价值,毕竟艺术家也要生活吃饭嘛,
与其说评判艺术的标准是什么,倒不如说衡量艺术作品的标准是什么?很简单的理解,一件作品中必须要有
鲜明的主题、丰富的人物表情,虽然艺术家的艺术题材是绝对自由的,但要遵守最起码的道德底线、伦理尺度,只有这样的作品才可称之为艺术作品,
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艺术是为了创造美。新老艺术社会都需要。取舍的标志是美是永恒的,当老艺术的美褪色时就要创新,创造更美的艺术,以满足人们飞跃的审美需求。
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艺术是美的,这世界上有太多的东西可以称之为艺术了。但是却没有统一的评判标准,艺术她可以是活的,可以是静止的,可以是代代相承的,可以是一个人,一幅画,一首歌,一支舞,太多太多太多。宇宙无穷 ,时间和空间更是无尽… 而我是一个舞蹈老师,我觉得在我的世界里 ,舞蹈就是艺术 ,它真的带给我翻天覆地的变化,它使你整个人都艺术了起来。发自内心的,形象的在你面前展现出来,这个东西,人们见到了 ,美,称赞它,那它就是艺术啊 !
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这里提出了四个问题。第一个,什么是艺术?艺术是生活与现实的升华,是给人以美的享受。艺术是创造人类美的灵魂工程师。是将认识与实践的结果通过文学,美术,音乐,表演,雕塑,歌唱,电影,电视剧等等不同的表现形式,表现手法再创意创造出的灵魂形象。艺术引领了人类灵魂,引领了人类的意识形态。
艺术是深沉与快乐的交织,是高山山与流水的比较,是巨风与狂浪的回旋。艺术是人生历程的脚印与遥远征程的回望。是音域高抗的辽亮与浑厚低沉的震颤。是轻淡的粉饰与浓厚囵囤的突起。是娇健的冰上旋舞与人体美妙交融的掠影。
第二个问题,艺术的创造是为了什么?艺术是提高人们精神灵魂素养的粮食。是推动生产力向前发展的动力。是引领社会潮流上层建筑的意识形态。是协调社会生产关系的融化力。艺术的创造当然是为最广大的人民工农兵学商而创造而服务的。
艺术首先是辛勤的耕耘与付出,是日久年深知识的积蓄与沉淀。是认识实践的结果与智慧灵感的碰撞的火花,才能生产出高质量的万品不厌的作品。
鲁迅先生说,吃的是草,挤出来的是奶。我看如果没有水,在挤也还是没水,更别说奶了。我们自媒体人更应该精艺求精,将高质量的文学奶品奉献给我祖国的人民。杜绝粗糙的草品流向社会。我们的任何艺术,首先是面向工农兵学商最广大的民众。服务于中国社会主义社会是中国自媒体人的义务和职责。
第三个问题,艺术是越新越好,还是越老越好?这是艺术作品质量问题,不存在新旧老少的问题。屈原的诗,毛泽东的诗词论文都是不朽的力作。毛泽东的《心之力》现在其艺术生命力强大,读来震撼心灵与之共鸣。
冼星海的《义勇军进行曲》能成为中华人民共和国的国歌,是代表了中国人民的心声。《我的祖国》《在希望的田野上》等时代歌曲代表了当代艺术的很高境界。毛泽东著作,鲁迅的作品和四大名著是精通中华文明,中文语言的必修课。老子的《道德经》经典不仅是修道必修必悟的宇宙法理,更是治国安邦安民心的法典。其层层不灭的理性,可谓天书。
最后第四个问题,评判标准是什么?艺术的评判,就是人民大众,就是毛泽东说的,人民只有人民才是推动历史前进的真正动力。
只有各阶层的人民最有评判艺术高雅低俗的权力。一部艺术作品来源于人民,来源于生活土壤,又服务于人民与生活。引领指导与人民和生活。这是扎根在生活沃土的艺术家,艺术作品。人民的儿子源源不断创意的源泉,来源于人民,服务于人民,流芳千古于人民的根本。
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艺术只是我们对某些事物行为给予的定位。人类最初为了记录某些场景,把一些简单的图形刻画在岩石上,这些岩画可能就算最早的人类文字和绘画了,拜神就要描画出神的样子,于是有了图腾,庆祝丰收或者胜利需要狂欢,就有了舞蹈声调,配合舞蹈要有节奏、又有了音乐,等等。这些生活中的点点滴滴后来分类就有了艺术这个说法。实际上世界艺术史也是一部人力进化发展史。艺术就是生活,不高深。现在的艺术分类比较清晰,艺术家创作上追求创新是好事,但也必须有传承。没有新的好还是旧的好一说,正所谓”文无第一,武无第二”。
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没有什么新的好还是老的好,伦价值古画比较值钱。艺术人应该继承老的艺术创作新的艺术。至于评判标准,个人和集体或者机构都不一样。
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艺术是从社会生活出发,反映社会生活的丰富性和多样性,按审美规律创作出具有美感的人物形象。通过艺术形象使人们心灵深处获得情趣的满足,思想上受到审美理想的影响。艺术作品如:绘画、雕塑、文学、音乐等。
艺术家创作的艺术作品是为了国家和民族、社会生活、人民大众审美的需要。艺术家要深入生活搜集出审美价值的的素材,创作出符合人民大众的审美情趣,表达了新时代人民大众的思想情绪和审美理想。
艺术是人类的思想和精神的瑰宝。艺术的新老作品的比较那个好,不在于时间的长短和前人和后代优劣,而在于艺术作品是否经过岁月的考验和流传,是否是审美理想有价值的艺术作品。新老艺术作品好的比较,没有绝对的好,只有相对的好。老的艺术作品好只是相对于,名家经典的优秀艺术作品。新的艺术作品好只是相对于,历史上无名之辈的低俗艺术作品。
艺术作品的评判标准,没有新老艺术作品的标准。只有艺术作品是符合国家和民族的利益,应该是满足的人民大众审美理想,是否符合新时代的需求,是否有审美价值的艺术作品等评判标准。
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“孤舟蓑笠翁,独钓寒江雪。”对柳宗元来说是艺术,但对那个钓鱼的老人来说,则是穷困,若非逼不得已,谁会在寒风中钓鱼呢?
《兰亭序》是艺术,但也在这一年,无数工匠背井离乡,去一个叫敦煌的地方修建石窟,不知有多少人回来。这一年,李犊叛燕,关中反秦,北伐失败,百姓依然生活在水深火热之中,他们不在乎二十一个不同的“之”字。
《清明上河图》是艺术,宋朝百姓的众生像,画里每一个人都在奔波,或讨好,或呦喝,或失落,或痛苦,张择端不会介意这些人的悲欢离合。
长城是艺术,阿房宫是艺术,园明圆也是艺术,我们所伤心的是风景不再,却很少有人去关心那些劳役和农夫,他们的父母可曾吃饱,他们的孩子可曾长大,没有人在乎!
远古部落的骷髅头骨是艺术,没有人关心这头骨的主人是不是孤儿寡母,生前又经历了哪些非人的折磨。
《卖炭翁》写得好美呀,白居易写完之后去喝酒了。
还有那张照片,照片里一个非州小孩眼看就要饿死,他旁边站着一只秃鹫,听说那位摄影师拍完照片就走了。
所以……
艺术,是填饱肚子以后的精神需求,以及由此产生的心理愉悦,
自我愉悦!
与道德和人文没有一分钱关系!
艺术是一种美,与新老无关,所以殷商甲骨文并非是艺术,只因为时代久远,所以价值连城。还有那些出土的陶器,漆器,木简上的文字,皆是如此。让你感觉到一种时光的美,仿佛穿越了千年,思绪飘飞,与古人共情,于是也成了艺术。
不难看出,评判艺术的标准只有一个,在你不饿的情况下,让你感觉到美!
尤其现在什么酒文化,麻将文化,布艺文化,还有XING文化,反正只要有点时间沉淀,都能和文化扯上关系。
文化是一种美,哪怕它其实很丑。
当然,倘若你变成了梵高或杜甫,走在所有人的前面,是不会有人认为你的作品如何惊艳,如何绝世,如何孤独。
这才是艺术的悲哀,也是艺术的价值。
你感觉不到,未必不美。
所以,艺术就是扯,因为书画绘画诗词歌赋所能带给我的,麻辣烫魔兽世界青岛啤酒甚至DU品同样能带给我愉悦。
只要我不饿!
听起来多虚伪啊。
艺术,终究抵不过一块面包!
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艺术,不管是任何行业只要给人在视觉和心灵上,及精神上给人以美的享受的都是艺术美的体现,
艺术的生命在不断创新和发现!只有去发现美和用自我的手法去表现美,让社会人群沉浸在艺术美的生活环境中更好的健康拥有高质量的生活才是艺术创作者真正的天职!
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