称得上音乐教父的有哪些人？

2024-11-29 05:07:01 浏览：1

称得上音乐教父的有哪些人？

－－－－－

网友解答：

－－－－－

个人觉得下列人物称得上是“音乐教父”:

1，施光南。

施光南（1940年8月22日—1990年5月2日），男，汉族，中共党员，祖籍浙江省金华市金东区源东乡叶村，被称为“时代歌手”，为新中国成立后我国自己培养的新一代音乐家。

代表作《伤逝》《

屈原

》《月光下的凤尾竹》《吐鲁番的葡萄熟了》等。

2，乔羽。

乔羽，1927年11月16日出生于山东济宁，

词作家

、剧作家。代表作有《

让我们荡起双桨

》、《

我的祖国

》、《

人说山西好风光

》、《

刘三姐

》、《

难忘今宵

》，现任

北京大学歌剧研究院

名誉院长。

2010年4月9日，担任北京大学歌剧研究院名誉院长。曾担任

中国歌剧舞剧院

院长、

中国音乐文学学会

主席、

中国社会音乐研究会

名誉会长、第八届全国政协委员。

中国文学艺术界联合会

第十届荣誉委员。

3，雷振邦。

雷振邦（1916年5月-1997）男，北京人。

满族

。新中国最著名的电影音乐作曲家。曾在日本高等音乐学校作曲科学习，回国后当过中学教员。历任

北京电影制片厂

、

长春电影制片厂

作曲，

中国音协

第三届理事，

中国影协

第四届理事。

中国民主同盟

盟员。是第六届全国政协委员。

从1955年到1980年，他谱写的电影歌曲多达一百余首。包括《

刘三姐

》《

五朵金花

》《

冰山上的来客

》《

芦笙恋歌

》《

达吉和她的父亲

》和《金玉姬》《董存瑞》《

马兰花开

》《花好月圆》《吉鸿昌》《小字辈》《赤橙黄绿青蓝紫》《雷振邦创作歌曲选》等40余部影片经典音乐作品。

4，罗大佑。

罗大佑（Tayu Lo），1954年7月20日出生于台湾省台北市，中国台湾男歌手、词曲创作人、音乐人、作家，毕业于

台湾中山医学院

，有“台湾流行音乐教父”之称。

1972年参加学生乐队担任键盘手。1974年创作了第一首歌曲《歌》。1976年正式投入商业音乐创作。1981年首度担任唱片制作人，制作歌曲《

童年

》。1982年发行个人第一张专辑《

之乎者也

》。1985年创作《

明天会更好

》后离台赴港发展。1987年于

纽约

获颁“

亚洲最杰出艺人奖

”。1990年创设“

音乐工厂

”，陆续发表《

东方之珠

》《

似是故人来

》等歌曲，并为多部电影配乐。

5，李宗盛。

李宗盛，男，1958年7月19日出生于中国台北北投，中国台湾男歌手、词曲作家、音乐制作人。毕业于明新科技大学。

1982年，与

郑怡

合唱的《

结束

》成为李宗盛的成名曲被观众熟知，也由此开启了音乐制作生涯。知名作品有《

爱的代价

》《

真心英雄

》《

当爱已成往事

》《

爱如潮水

》《

让我欢喜让我忧

》等。1988年，首张

闽南语

专辑《向前走》获得第3届金曲奖最佳专辑制作人奖。2000年，获得第12届金曲奖最佳专辑制作人奖。2010年1月自己的新作《

给自己的歌

》一举获得第22届金曲奖最佳作词，最佳作曲，最佳年度歌曲三项大奖。

6，顾嘉辉。

顾嘉辉，（Joseph Koo），男，1933年1月1日出生，著名的香港作曲家及

编曲家

，是

粤语

流行曲（

CantoPop

）的重要创作人，有香港歌坛教父之称。

1961年以歌曲《梦》参加邵氏电影《不了情》的作曲比赛并入选。1967年进入无线电视台任音乐总监。1973年为无线电视剧《

烟雨濛濛

》谱写的同名主题曲成为无线电视首支配上粤语歌词的电视剧主题曲。1981年获

香港电台十大中文金曲

最高荣誉奖。1982年获英联邦政府颁发

MBE勋衔

。1998年获

香港特区政府

颁

铜紫荆星章

。2005年获得百事音乐风云榜“

终身成就奖

”。2011年4月在

香港艺术发展奖

颁奖礼获“终身成就奖”。2014年获颁

香港中文大学

荣誉社会科学博士学位。代表作有《

唐山大兄

》《

精武门

》《

与龙共舞

》等。

7，杰克逊。

迈克尔·约瑟夫·杰克逊（Michael Joseph Jackson)，1958年8月29日出生于美国，美国

流行音乐

歌手、作曲家、唱片制作人、舞蹈家、演员及慈善家，毕业于美国黑人联合大学。

与四位兄弟杰基、蒂托、杰梅因及马龙一同组建杰克逊五人组，并于1964年初次登上职业音乐舞台，后在1971年开始单飞。于1982年所发行的专辑《

颤栗

》是迄今为止全球销量最高的专辑，其中代表作品《墙外》《飚》《

危险之旅

》《

Don't Stop 'Til You Get Enough

》《

Black or White

》《他的历史》等跻身全球销量最高行列，因此荣获世界音乐奖的“千年

流行歌曲

销量最高男歌手奖”。其获得13个

格莱美奖

以及“

格莱美传奇奖

”和“

格莱美终身成就奖

”；26个

全美音乐奖

，使他成为流行音乐历史上获奖最多的艺人。

－－－－－

网友解答：

－－－－－

这个范围有点广啊，国外咋不太了解，就说点国内的吧！

首先在摇滚领域内，可以称得上教父级别的人，个人认为应该是早期的的崔健和谢天笑。因为这两个人有非常像的共同点，并且对于音乐的理解以及开创性，相比较同时期的唐朝乐队和窦唯，都优秀了太多。说的直接一点，也是同时代其他歌手衬托了他们两个人。不过也不可以否认其他歌手不优秀，只能说那个时代有才华的人太多了。

其次是流行领域里，个人认为刘欢老师，应该可以称得上教父级别的。可以这样说，在80年代的时候，刘欢是玩乐器最早的人之一，也精通各种乐器。也是在那个时代，刘欢就已经开始以教授的身份，去各个学校及国家授课了。换句话来说，如果没有一定的音乐造诣，他能堪当教授的身份吗？再退后一步来说，像国家重要的场合，比如亚运会、奥运会歌曲也都是由刘欢老师来唱的，所以在我看来，他绝对能称得上音乐教父的。

最后说一下比较近的R&B教父陶喆，虽然他不是最早玩R&B的，但绝对是将R&B类型的音乐，引领成华语主流音乐的人之一。也影响了很多其他歌手，比如胡彦斌、方大同、王力宏等等。所以若从这一点来看的话，他也应该能称得上音乐教父。

－－－－－

网友解答：

－－－－－

罗大佑和李宗盛，今天不说罗大佑，聊聊李宗盛。

那些年，每个经李宗盛捧红的歌手，都会留下那么一两首金曲。如果说罗大佑的作品是台湾社会的手术刀，那么李宗盛就是一双能看到凡人心底最深处的眼睛。

他用最简单、直白、一点儿也不花哨的词作，揭示着芸芸众生在红尘中打滚时遇到的那些期待与幻灭、伤感与悔憾。

李宗盛的歌词以生活为出发点，用简练朴实、平易近人的文字捕捉听者的心灵感受和感情寄托，将浓浓的感情深藏在理性的文字中。

他的创作更加接近艺术的本质。看似平凡的歌词中往往蕴含着高度浓缩的哲学智慧和人生感悟。

李宗盛自己曾总结说：“唱歌是讲话的延伸”。

他阐述说：“很少有人词曲创作都很出色，在创作的最开始，要根据自己的特长确定旋律先行还是文字先行，根据自己的风格，找准自己的位置。当旋律和文字有牵绊时，不要急于解决，让一个为另一个服务，就会突出你的特长，让文字更动人，或者让旋律更动听。文字有三种表达形式，一种是阅，一种是讲，另一种是唱，唱歌其实就是加上旋律的讲话，是讲话的延伸，首先要知道怎么讲话才能知道怎么唱歌。”

李宗盛歌曲可分为两种：一种是《开场白》、《寂寞难耐》、《没有人知道》、《生命中的精灵》、《风柜来的人》、《十七岁女生的温柔》、《爱情少尉》、《那一夜我喝了酒》这种，比较简单，简短的两段式或三段式，说唱味儿浓。另一种是《领悟》、《希望》、《诱惑的街》、《为你我受冷风吹》、《我是真的爱你》、《你像个孩子似的》、《和自己赛跑的人》、《山丘》这种，歌比较大，曲调复杂，旋律大气，大开大阖；其中给女声唱的歌曲，抒情优美。

台湾文化人詹伟雄说：“李宗盛把个人的迷惘、失落、爱情都看成是天大的事。”李宗盛自己说：“即使是情歌，它都关乎那个年代的人的喜怒哀乐”，这是文化的，也是非常深刻的。

附上一段《山丘》歌词

说却还没说的还很多攒着是因为想写成歌让人轻轻地唱着淡淡地记着就算终于忘了也值了说不定我一生涓滴意念侥幸汇成河然后我俩各自一端望着大河弯弯终于敢放胆嘻皮笑脸面对人生的难

也许我们从未成熟还没能晓得就快要老了尽管心里活着的还是那个年轻人因为不安而频频回首无知地索求羞耻于求救不知疲倦地翻越每一个山丘

越过山丘虽然已白了头喋喋不休时不我予的哀愁还未如愿见着不朽就把自己先搞丢越过山丘才发现无人等候喋喋不休再也唤不回温柔为何记不得上一次是谁给的拥抱在什么时候

我没有刻意隐藏也无意让你感伤多少次我们无醉不欢咒骂人生太短唏嘘相见恨晚让女人把妆哭花了也不管遗憾我们从未成熟还没能晓得就已经老了尽力却仍不明白身边的年轻人给自己随便找个理由向情爱的挑逗命运的左右不自量力地还手直至死方休

喋喋不休时不我予的哀愁向情爱的挑逗命运的左右不自量力地还手直至死方休为何记不得上一次是谁给的拥抱在什么时候

这首歌让多少个男人在深夜听到泪流，未来十年之内不会有一首歌的比这个还要高级写实，这是一首无法超越的歌，而且必须李宗盛亲自来唱。

－－－－－

网友解答：

－－－－－

音乐教父，谁那么大胆？敢称音乐教父？