摄影作品离不开什么,什么才是摄影的灵魂?
摄影作品离不开什么,什么才是摄影的灵魂?
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网友解答:
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我总结了一下,摄影主要靠四点,和大家分享交流:
第一,摄影师的审美水平与摄影技术,一张好的摄影作品离不开好的构思,好的构图,好的角度,好的内容,这对摄影师的要求会很高,一个摄影师的水平也真正决定了作品质量。
第二,光线是非常重要的因素,摄像机和人眼一样,都是对光线和色彩的感知,结合你想拍摄的内容,你可以选择不同时段的光线,清晨的光线明媚灵动,中午的艳阳热烈炙热,黄昏的光线温柔沉稳。
第三,色彩也是决定相片质量的重要因素,通过红绿蓝三原色的色相,饱和度,明度,可以衍射出千万种色彩搭配,但一定要脑子里现有摄影作品的定位,才能更好的匹配光线色彩等。
第四,作品的内容,如果是人像作品,那么模特的样貌,仪态与气质,与作品质量的高低也会有一定程度的关系。
第五,也就是摄影的灵魂,就是大家常说画龙点睛中的”睛”,一张作品的灵魂往往体现在它最突出或是最不可或缺的一点,例如两个老人并肩走在公园里,那她们互相拉着手就是这张照片的灵魂;再例如一个农民兄弟在辛苦种地的摄影作品,那么这张照片的灵魂就是额头上的一滴汗水!
把握好一张照片,就要闭上眼睛去思考,我们到底想把它呈现成什么样子,轻松明亮,亦或是低调压抑?然后再睁开眼睛,看看周边的一切,感受一下风掠过的声音,朋友,最好的相机就是你的眼睛,摄影作品的灵魂就是你自己,从现在起,用你的眼睛去感受你身边的温暖,这才是摄影的意义,生活的意义!
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网友解答:
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一、文章论述
摄影作品离不开什么?简言之,摄影作品离不开摄影器材这是首要的。我认为不是简单的摄影作品离不开摄影器材,更重要的是摄影作品离不开摄影的审美艺术价值和摄影的审美意境。“诗情画意”的审美境界和深刻的主题思想才是真正的摄影的灵魂。
二、 在摄影创作中如何体现摄影的灵魂?
1、摄影作品的创作当然离不开摄影器材,摄影人一定首先要熟练掌握摄影器材的技术,这是摄影创作的前提。我们一定要牢牢的掌握熟练的,灵活的运用摄影的器材,当然也就是要 学习照相机的原理和技术,你真正才才能去创作摄影作品,这是学习摄影基础最基础的首要前提。
2、要不断的学习文化艺术知识,要向书本学习,要读摄影方面的书,多读书,读好书。在学习摄影的时候,一定要循序渐进,逐步积累,反复思考。也就是说学习摄影一定要具有文化艺术修养和深刻的文化艺术功底。这是摄影创作的根源,摄影创作的根基,摄影创作的支撑点。否则,你就不可能创作不出优秀的摄影作品。否则,你拍摄的不是摄影作品,而是图片而已,摄影的一般图片图片不能称为摄影艺术作品。
3、学习摄影一定要向摄影的大师学习,大师的作品都是传世的经典的摄影作品,具有一定的摄影作品的代表的含义。向世界摄影大师学习和向中国摄影大师学习,这是必须的。学习评析,鉴赏,解读大师的摄影作品,一定会很快的提高你的摄影水平。
4、学习摄影,一个摄影人一定要具有丰富的生活阅历和社会阅历,个人的社会的阅历就是财富。不论是纷纭复杂的社会现象,或者多姿多彩的大自然的景观,要多思考,多观察,多分析,多理解。个人的生平经历和社会阅历对你的摄影帮助非常之大。
5、摄影人要具有摄影的审美观察力,也就是要具有“眼睛的思维”。“观察力”也好,“眼晴的思维”也好,实际上都是由文化艺术的修养和文化艺术底蕴来支撑的。只有这些你才能具备具有“发现美的眼睛”。在摄影创作中,摄影人你只有挖掘出美,善于发现美,你才只能去表现美,创作美。你一定要具有摄影的审美的观察力和发现美的眼睛,你才只能创作出形式和内容完美结合的具有审美艺术意境的摄影作品,深刻体现摄影作品的主题灵魂。(图片为了与文章照应,部分图片来源于网络)
赵许生原创,写一篇具有摄影经验的文章不易,假如您对文章的内容有说帮助,欢迎您转发评论收藏,感谢您的关注和支持。
在摄影中如有疑问请私信给我,我将全力帮助。
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我来回答:
一、摄影作品离不开主题。你的作品想表达什么,一张图片的最吸引你的地方即主题,主题对摄影作品来说是重要的,没有主题的摄影作品就像一盘无味的大杂烩,看去食材很多但零散无趣,不知谁是重点谁是主次。
二、摄影作品离不开主体。摄影主题确立后,摄者想通过什么主体来突出主题,通俗地说即作品的表现形式,主题的表现形式是作品内在需求来构成,主体则通过具体的物相来表达。以禅意摄影作品为例,禅意是主题,欲表现禅意的物相则很多,可以通过“一花一世界"来表达,也可通过具象化的佛门寺庙的僧人、虚无缥缈的香火云烟来表现……,总之主体的确立跟个人的文学功底,美学素养,社会学观念等综合素质有关,不能一以概之来规定要求。
三、摄影离不开构图,即作品的合理布局。构图的方式很多,只要是摄影爱好者都有这方面的学习积累,不作具体的摡述。本人的体会是无论何种构图方法,能把对比的方法用在构图上,通过大与小,暗与明,快与慢,虚与实,老与少等方式的运用,通常能让作品具有鲜明对比色彩,起到锦上添花的作用。
四、摄影离不开光影。摄影摄影应该以影为摄,把“影"作为作品的第一要素来捕捉,这也是让作品出彩的重要因素之一。捕捉光影有技术学问,本人是个一知半解的小白,不敢班门弄斧,个人认为纯技术的活,可以通过多学多问多练来提高解决。
五、摄影还离不开社会责任和情感共鸣。一张上等的摄影作品应该承载着社会责任和作品产生的情感共鸣上的炸点来突显,即看在眼里,印在心里,一图在手胜过千言万语。解海龙老师的“大眼晴"看后怎能忘记……
综上,我个人认为要拍摄一张好的摄影作品,需要以上诸多要素,缺了哪个方面都是不可取的,尤其讲到摄影之灵魂,我觉得应该在前面的
四点是基础上,承载社会责任和情感共鸣才是摄影之灵魂。
部分大片是解海龙老师之作品,如有不妥可以删除。
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网友解答:
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首先攝影第一要素离不开灵气(精气神)具有活力而且永不凋谢的作品离不开:观察十创意,手法:构图十光线,最后是角度十体力。缺少任何一个环节此花便立刻凋谢。
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网友解答:
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在各大名人大咖玩命推荐器材的前提下,有很多摄影爱好者会误以为有灵魂的作品必须要有昂贵的器材,这不是绝对的。好比你要去到一个地方,如果你有钱可以买车,更有钱可以买豪车,但是几十块的车票一样可以去到你要去的地方。摄影的灵魂在于你,你的审美,你的感悟,你对于生活的理解……所以,摄影,离不开的是你,是你的心。摄影虽然按快门极为简单,但真正能从摄影中表达自己内心感受的,却很少,还是那句话,摄影既然归结为艺术,那么一定要你自己先被感动了,才能去感动别人。
而器材发烧是“痛并快乐着”的一个过程,真正能用摄影语言来表达自己内心感动的人,你会发现他们用的器材是越来越少,越来越简单的,因为他们作品的内涵会越来越多,对于外在的需求就会越来越少。
最后总结一下: 摄影,少即是多。
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