渭南吝店镇的李十三村有啥典故？
渭南吝店镇的李十三村有啥典故？
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陕西省渭南市临渭区蔺店镇李十三村，一座关中道上再普通不过的村庄。然而这座小村庄的背后，却有着一个大故事。大约在明洪武四年（公元1371年），一个名叫李十三的人，原本居住在华州，为躲避战火，举家迁徙到渭南市临渭区蔺店镇小钟寨村东二里地的地方住了下来。因后世子孙人丁兴旺，人多成村，后人便以李氏始祖的名讳“李十三”称呼这座村庄。然而“李十三”这个名称被后世所传颂，却是因为秦腔，因为一个叫李芳桂的人。
陕西关中地区的传统是以耕读传家，文化底蕴深厚。秦腔在关中乃至整个西北地区的民间非常普及，有一定的群众基础。说起秦腔剧目，当然绕不过李十三所创作的戏剧《十大本》。李十三就是李芳桂，李十三和李芳桂只是一个人不同的两个称谓。说起李芳桂，很容易想到蒲松龄，他们两人的生平与遭遇竟是如此地相似。一个是三秦大地的民间才子，一个是齐鲁大地的民间才子。都是考了一辈子的科举，而终究未能获取功名。蒲松龄的一生，是读书、教书和写书的一生。李芳桂的一生同样是读书、教书和写书的一生。蒲松龄写成《聊斋志异》。李芳桂写成了《十大本》。他们都是不朽的。
李芳桂出身贫寒。祖辈务农，仅有几亩薄田两间旧房。父亲李增敏是名乡医，常年奔走行医。他把改换门庭、光宗耀祖的希望寄托在儿子身上，省吃俭用供他读书。李芳桂也聪明好学，没有辜负父母的期望，十九岁考中秀才。在等待科举的日子里，为了养家糊口，李芳桂在邻村设馆教书，过着清贫的日子。清乾隆五十一年（公元1786年），三十九岁的李芳桂考中举人，名扬乡里。然而朝廷并没有授予他一官半职，他仍然继续教书，继续过着清贫的日子。
十年后，也就是清嘉庆元年（公元1796年），李芳桂第一次进京参加会试，然而最终名落孙山，真是乘兴而往，败兴而归。后来，朝廷录用他做了陕西洋县的儒学教谕。在洋县，他只呆了一年时间就返回家中，为第二次赴京参加嘉庆四年庚申科的会试做准备。这年他五十二岁，还在一心一意追求功名。这一次会试，他虽被主考官纪昀批了“拟录64名”，但实际没有录取。考后，“截取皋兰知县”。但“截取”并不是实补在任，其实际结果与“落榜”并无二致。
李十三村戏楼
怀着失意的愤懑心情，李芳桂终结了数十年的科场拼搏，回到了生他养他的故乡---李十三村，继续他的教书务农生涯。教书之余，他最大的爱好就是看戏。有钱人一般都去戏园子看戏，李芳桂常常只能和乡间农人一起，挨肩擦背地挤在皮影戏台下，观赏这免费的民间优雅小戏。他和这些皮影戏艺人成为朋友，甚至邀请这些戏曲艺人到自己的书馆聚会演出，交流心得。这个身处社会底层的知识分子，深刻体会到底层百姓的痛苦和艰辛。酷爱戏曲的李桂芳，通过戏剧这一艺术形式，把自己悲愤的思想感情抒发出来。于是，在渭北乡间的小书馆里，在寒窗青灯之下，一部部秦腔剧本相继问世。
李芳桂的第一部秦腔剧本是《春秋配》，一经问世就传遍了渭河两岸。清嘉庆四年（公元1799年），这一年李芳桂第二次进京赶考，也是这一年，秦腔著名艺人姚翠官将《春秋配》这出戏带到北京，在“双和部西秦班”公演。结果引起轰动。此后，又红遍大江南北。此剧先后被河北梆子、山西梆子、京剧与河南梆子移植演出，川剧后来将《春秋配》列为自己的传统名剧。汉剧、湘剧、弋阳腔、粤剧也把《春秋配》中的《拣柴》、《赠银》、《折梅》、《砸洞》、《落魔》等折子戏，作为自己剧种的保留节目，经常演出，历久不衰。
可以说，李芳桂是封建科举制度下的牺牲品。然而科场的失利使得他更为贴近底层的老百姓，使得他更深入地了解戏曲艺术，使得他从一位落第举人蜕变为有影响力的民间剧作家。李芳桂的人生是悲惨的，落第归来的他面对的是独子的早逝、儿媳的改嫁。科场的遗恨、家庭的悲痛、社会的愤慨，一齐涌上这位年过半百老人的心头。白天，他在书馆教书，在琅琅的读书声中，传授百姓子弟知识；夜晚，他在茅屋执笔，在昏暗的灯光之下，疾书百姓的不平人生。李芳桂落第归来的十年，是他生命的最后十年，也是他戏曲创作达到高峰的十年，是他一生中最辉煌的十年。
在这清苦寂寞的十年里，他写下了八部本戏，二部折子戏，民间习惯称之为“十大本”。《春秋配》、《白玉钿》、《香莲佩》、《紫霞宫》、《如意簪》、《玉燕纹》、《万福莲》、《火焰驹》八部本戏语言生动，剧情跌宕；《玄玄锄谷》和《四岔捎书》两部折子戏生活气息浓郁，诙谐有趣，这些作品是他生命最后的激情。
李芳桂所创作的这些剧目，在此后的二百多年间盛演不衰，成为家喻户晓的传世之作。其中《白玉钿》是上世纪三十年代“秦腔正宗”李正敏经常演出的保留名剧，上世纪五十年代，陕西省戏曲研究院以碗碗腔的形式将《白玉钿》搬上了舞台，深受观众喜爱；陕西著名戏剧作家黄俊耀将《万福莲》改编为《女巡按》，在西安演出，戏剧大师田汉观看后，将其改编为京剧《谢瑶环》，在京城引起轰动；《火焰驹》拍成了秦腔艺术片，在全国上映，影响久远。
以秦腔为代表的梆子戏起自民间，和钦定的官阁艺术相比，地位相对低下，但是梆子戏的特点是接地气。第一它言情，不避桑间濮上，男欢女爱，带有下层民众对封建礼教的天然背叛。其二它通俗，白话口语皆可入戏，明白晓畅。其三它讲究娱乐性，剧场效果好。这些恰恰是官阁戏曲艺术所缺少的。梆子戏凭借刚健质朴清新的特点，在京城搅动视听，这势必会引起朝堂的不安。清代乾隆和嘉庆两朝，文字狱之酷烈，世人尽知。文字稍有越轨，就要烧书杀人。舞台上你不循规蹈矩，中庸守礼，当然不能容忍。一个山陕梆子，闹得清政府坐立不安，如临大敌，不惜通令全国，扑杀禁绝。对一个地方戏剧种如此大动干戈，历史上恐怕绝无仅有。
清嘉庆十五年（公元1810年），为了加强对老百姓的思想统治，清政府出台政策罢演地方戏，秦腔艺人遭到了残酷的打击。为皮影戏，也为秦腔和所有地方戏编写剧本的李芳桂首当其冲，在劫难逃。当捉拿李芳桂的专吏风尘仆仆从北京赶到渭南时，提前获知消息的村民立即通知李芳桂，让他赶紧逃走。已过花甲之年的李芳桂闻讯，艰难地翻过院墙，避开大道，穿行于田间小径之上，跌跌撞撞行走二十多里后，突然眼前一黑，跌倒在田野中，再也没有能站起来。一代秦腔剧作家就这样死在了荒郊野外。李芳桂一生酷爱戏剧，最后竟死在了戏剧上。
清道光二十年（公元1840年），清政府为李芳桂平反。并由清廷敕封开始建墓，从此官方正式承认了他在艺术上的成就，并荫及前第九世、第十世、第十一世先祖。这样的荣耀对一个曾经落魄的举人来说，也算是光宗耀祖了。从清廷给予的地位来看，的确超过了齐鲁大地的民间才子蒲松龄，李芳桂应该可以瞑目了。
李芳桂的时代距今已有二百多年，然而人们世代铭记的是“李十三”这个称谓，反倒把他的原名李芳桂淡忘了。有一种说法是他为了保存自己的戏剧文本，才不署自己的真名，而以村名替代。我想，无论什么原因，后世的人们用村名来称呼他，这本身就是一个极高的荣誉，美丽的传奇。
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渭南市临渭区吝店镇李十三村以李十三而得名。李十三年生于(1748)，卒于清嘉庆十五年(1810)，清代著名剧作家，原名李芳桂、祖籍华县，始祖排行十三，于明太祖洪武四年(1317)，迁至渭南蔺店，子孙繁衍昌盛，到明朝末年已自成村落，以始祖李十三命名，世称李十三村。李芳桂为李氏第十四代玄孙，因写剧本名冠一时，剧本盛传于世，故人们也亲切地把他称作李十三。李十三在他生命的最后10余年中，创作了8部本戏和两部折戏，民间惯称为“十大本”。其中本戏有《春秋配》、《火焰驹》、《紫霞宫》、《香莲佩》、《蝴蝶媒》、《万福莲》、《玉燕钗》、《白玉钿》，以折戏有《玄玄锄谷》、《四岔捎书》。
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