现在入国展的绘画作品为什么大多追求写实逼真，是向摄影方向走吗？
┣↡现在入国展的绘画作品为什么大多追求写实逼真，是向摄影方向走吗？
题主所问：“现在入国展的绘画作品为什么大多追求写实逼真，是向摄影方向走吗？”关于这个问题，我们可以从现在的绘画艺术的表现技巧和视觉形式上去分析理解，比如，国画添加了素描基础，油画追求摄影的同现实景观非常近似的“写实形象”，
现在入国展的绘画作品大多追求写实逼真，几近和摄影同化
开篇简单提到了，现在的国画添加了素描基础，油画却追求摄影的同现实景观非常近似的“写实形象”，稍微了解艺术的人都知道，自古以来国画都不需要素描的，可以这么认为，没有素描的国画，其“写意”非常真实，所蕴藏着的传统文化底蕴非常浓厚，
而现在国画却多了素描，至于为什么要这样做？据说是为了将平面线条的国画艺术突显出立体空间效果，可这样做几乎没什么意义，反而适得其反，也就是国画的“写意”被压缩了，国画的“写意”好比一个清澈干净的湖，素描就如一块块石头往湖里丢，将湖填“实”了盖起了房子，
我们再看看现在的油画艺术，严重误解歪曲了“写实”元素，把“写实”理解成像摄影照片那样的形象逼真，这明摆着要和摄影对着干，要正确理解油画注重“写实”，是强调素描的重要性，“写实”是寓意现实情感哲理的意思，并不是将物象描绘的和现实景观一样的面貌，
综上所述，委婉的说，现在的绘画作品大多追求写实逼真，无非就是想突破创新，而他们的创新并没有起到实质作用，反而“不伦不类”，国画没素描，也不需要素描，他们偏要给它素描；油画原本和摄影照片“似而非似”，他们偏要把它弄得和摄影照片一模一样，他们认为“添加一些原本没有的，称之为创新”，却从没考虑这是不是“画蛇添足”？简直就无知！
⇎↙现在入国展的绘画作品为什么大多追求写实逼真，是向摄影方向走吗？
“现在入国展的绘画作品为什么大多追求写实逼真，是向摄影方向走吗？”关于这个问题，画家苗再新告诉我们，可以从现在的绘画艺术的表现技巧和视觉形式上去分析理解，比如，国画添加了素描基础，油画追求摄影的同现实景观非常近似的“写实形象”。现在入国展的绘画作品大多追求写实逼真，几近和摄影同化开篇简单提到了，现在的国画添加了素描基础，油画却追求摄影的同现实景观非常近似的“写实形象”，稍微了解艺术的人都知道，自古以来国画都不需要素描的，可以这么认为，没有素描的国画，其“写意”非常真实，所蕴藏着的传统文化底蕴非常浓厚，现在国画却多了素描，至于为什么要这样做？据说是为了将平面线条的国画艺术突显出立体空间效果，可这样做几乎没什么意义，反而适得其反，也就是国画的“写意”被压缩了，国画的“写意”好比一个清澈干净的湖，素描就如一块块石头往湖里丢，将湖填“实”了盖起了房子。我们再看看现在的油画艺术，严重误解歪曲了“写实”元素，把“写实”理解成像摄影照片那样的形象逼真，这明摆着要和摄影对着干，要正确理解油画注重“写实”，是强调素描的重要性，“写实”是寓意现实情感哲理的意思，并不是将物象描绘的和现实景观一样的面貌。
综上所述，委婉的说，现在的绘画作品大多追求写实逼真，无非就是想突破创新，而他们的创新并没有起到实质作用，反而“不伦不类”，国画没素描，也不需要素描，他们偏要给它素描；油画原本和摄影照片“似而非似”，他们偏要把它弄得和摄影照片一模一样，他们认为“添加一些原本没有的，称之为创新”，却从没考虑这是不是“画蛇添足”？简直就无知！
对于“入国展的绘画作品大多追求写实逼真，是向摄影方向走这个问题”你怎么看呢？欢迎留言告诉我！
↽╂现在入国展的绘画作品为什么大多追求写实逼真，是向摄影方向走吗？
我们说，现在入国展的绘画作品大都追求写实逼真，反映了现今绘画行业的一种趋势，跟世界绘画的发展主流有关系，跟绘画市场有关系，而跟摄影并没有直接的关系。
大家知道，写实绘画源自西方，或者说是西方油画的一个传统。自油画问世以来，以素描为基础以造型具象为主要表现手法的写实绘画与油画相伴而生，自十五世纪以来一直是西方油画的主要表现形式，一直引领着西方绘画的主流和发展方向，形成科学系统完整的绘画理论体系。现存的传世经典绘画艺术作品大部分出自写实油画。以写实为代表的油画已成为受众最多幅盖最广影响最大的世界主要绘画画种。
西方油画自二十世纪初传入我国，经过一代代艺术家的辛勤努力，取得了很大的发展和进步，有着中国民族文化特色的中国油画在国内外的影响越来越大，其发展规模和态势甚至已经超过了传统的中国画。
不能否认，从广义的层面讲，人们对造型精准形象逼真色彩明亮的绘画作品更为欣赏和喜爱，因为在更多的人看来，只有画得像，画得逼真，画得和客观物象惟妙惟肖，才更像画，才是好画。这种广泛的艺术认知心理是写实绘画的社会基础和观众基础，这也是油画为什么能成为世界主要绘画画种的主要原因。
艺术家们一直在探索写实绘画的创新发展，包括将西方油画的素描融入传统的中国画中，将中国画中的写意融入油画创作中，我觉得作为艺术探索，这不失为是有益的尝试，是值得肯定的，是无可厚非的。有些对艺术不懂装懂的对此作出无知的批评和指责是没有道理的。
简单地说，现在入国展的绘画作品大多追求写实逼真，说明写实逼真的绘画作品喜欢的人多，有市场，有发展前景。当然，从艺术发展百花齐放的要求来讲，这种状况应该而且也会得到改变的。
☸⇝现在入国展的绘画作品为什么大多追求写实逼真，是向摄影方向走吗？
我是郭子，我来谈谈自己观点，为什么现在入国展的作品越来越写实，有点直逼摄影的感觉？
好入展，能拿会员啊！这是因为国展入选选作品起到了风向标的引领作用。
首先，想参加国展的画家，肯定会研究国展动向，了解国展作品的入选规律，历届中国美协的国展画册，都是创作者的报考，我自己收藏了去年整整一年的国展画册图片确实有这个都画写实，写意很少这种情况，特别是国画类。
其次，国展冲刺辅导班的出现，导致了这个现象的存在，现在国内名家很多在办辅导班，各种辅导班如雨后春笋一样，国内出现了这种现象一般的手辅导考前，高手辅导国展，大家都在赚辅导班的钱，因为来钱太快了！但是也出现了问题，所有高考考生都是一个模样的画风，现在国展都想一个老师教出来的。
在次，工笔好入展这是不挣的事实，这也得益于某大家的工笔辅导班，带出来的学生都跟他一个风格，某些大家还在评委组，自己的艺术风格接近的能不入选吗？
总之，我看来这不是好现象，很多人虽然拿了中美协会员，创作能力确一般，为啥因为辅导班老师会给学员改画，拿了会员创作能力一般的学员，又拿着会员的一本去办辅导班了，这是恶性循环。艺术应该是百家争鸣才对，艺术是创造性劳动，不应该是这样的！
我是郭子这是我的观点，大家可以踊跃评论，如果赞同我的看法，麻烦点个赞，转发一下，如果能关注我更更高，感激不尽。
⇋ℳ现在入国展的绘画作品为什么大多追求写实逼真，是向摄影方向走吗？
无论是传统国画的新解读、新应用，还是新时代的摄影，都来源于现实的生活和大自然的一份热爱，同样的时空国画创作理念也是最普通生活中激活了灵感思维新动力
。在一个梦中惊醒，在一次双笔碰撞，激活了生命的火花。让神奇的双手多笔绘画在五年前3月29这天自然而然的诞生。一个通过双手多笔直接释放大自然的时空国画逐步形成，今天把811号作品时空国画《雪》的爱热情分享给大家供参考。
------------------
推荐阅读：
