华语歌坛曾被高估的歌手有哪些？
❃☬华语歌坛曾被高估的歌手有哪些？
1：薛之谦：唱功漏气无支撑，假声羸弱，达不到弱混质量；曲风固定，和弦套路固定。
薛之谦，基本上声乐上都是被喜欢段子和综艺的受众高估。他的整体歌唱状态同质化十分严重，所有的歌曲基本上都是一个固定曲风+固定和弦套路+固定唱法的状态。以唱功为核心分析为例：
G2-C3起调，压喉头浑浊低音；声线声压几乎没有，听不清，含糊哝咚。不具备声乐可听度，单音质量极低。
D3-G3进入B段，气口极多，一句能唱出三个气口，胸腔喘息声极大，典型漏气表现，处于大量腹腔无支撑状态。同时口腔咬字打开程度较低，发音点上挂波动较大。
C4-F4进入副歌前半段，副歌基本上以喉位偏高的纤细紧张真声为主，在这里有一定的流行声乐技巧：声带边缘化的体现。总体上相比于中低音，算是比较好的阶段。
F#4-G4：早期具有强混能力，玩脱了倒嗓之后，就是清一色假声化。薛之谦的假声质量依旧偏低，达不到混音的弱混质量。
在音域上，薛之谦集中于C3-F4的亲民音域，在加强声乐训练的期间之中，具有一定的G4强混，但是属于百中无一的Live水准。这意味着薛之谦的几乎不存在较高质量的高音能力，集中于F4换声点一下的表现，高级声乐技巧：面罩共鸣、声带压缩、声带闭合、强混金属芯、弱混空灵感、头声和音、咽音护嗓，薛之谦都是不具备的。
在腔体上，薛之谦是就显得格外业余：
1：腹腔无支撑，直接导致了他频繁换气口，一开口就是偏高喉位造成了甲杓肌难以参与真声质感，进一步拓展了薛之谦的音轨内容过于纤细，缺乏共鸣、缺乏本身的音色内容度。同时也葬送了他学习完整掌握声带闭合高强度的强混能力。
2：胸声甲杓肌参与度几乎为零，而胸腔代替了腹腔支撑，造成了真声发音点波动。正常的职业歌手，中低音应该是最好听的状态，松弛有质感，底层低音情绪较多。但是薛之谦完全是相反的。他的每一个音几乎是都点触，难以维持长音。
3：咽喉部：假声质量太过稀碎。以薛之谦的新歌《天外来物》为核心，天外来物的假声音轨，还是在CD录音棚之中经过了大量的混音修饰和和音状态下完成的，但即是如此，他的假声单音质量也趁得上拉胯。
原因两点，一是薛之谦的假声集中于F4换声点之后，换声点之后本身就有生理性高喉位和假声倾向，他并没有控制喉位，降低声带紧张度。二是薛之谦不具备弱混概念意识。弱混的概念意识是：换声点之后，统一以真声+假声的混合状态声音为主。不论是真声和假声都是混音的参与音。也就是说，强混的时候依旧有假声的泛音感提供，弱混的时候依旧有真声的金属芯维持。显然，薛之谦认为的是：假声就是假声，没有混声概念。
在这个唱法套路之中，呈现出一个十分参差的状态：前半段拉胯+副歌悦耳。
薛之谦的所有歌曲，基本上都遵循这个规律。前半段大部分都是低音咬字+慢板节奏，主歌好听的歌，基本上都不是他作曲，譬如李荣浩给他写的《丑八怪》。而在副歌之中，薛之谦寻求个人音色辨识度的方式，是降低了腔体共鸣程度给与特色咬字，但是这个舍弃声线内容度寻求个人的咬字特色的方式，显然是得不偿失，极为取悦不具备成熟性审美的表现。
薛之谦的音乐，有十分明显的商业化趋势，他并不追求音乐的深度和专业度，而是以商业为主，服务受众集中于学生群体和免费听众。在这个前提上，实际上薛之谦是有极为专业的声乐老师，倒是效果并没有很好，处于一个波动极大的状态。
昙花一现的时候，有很不错的G#4质量强混，但大部分时候以上的分析是比较贴近实际演出。CD录音效果的质量审核，暴露出他本身的审美并不具备专业科班的基本高度。而且并没有对于昙花一现时的高专业度表达出听从状态。声乐和商业，他选择当下的后者。
2：李宇春；超女时期，较为业余。Live之中存在大量修音、混音，半开麦。
李宇春，这位超级女声冠军出身的偶像女歌手。如今的唱功还行，基本上职业歌手演唱会是没什么问题，但是在早期《超级女声》2005-2010年之中，李宇春的唱功就是典型的严重高估状态。或者说李宇春的台风魅力远远抚平了她的唱功缺陷。
2005-2010状态之中，李宇春的声乐问题集中于三点：压喉位、无支撑、发音点。
1：压喉位。
李宇春的声带构造是典型的薄嗓，天生声带构造就是偏薄的类型。这种声带在音色上具有天赋的明亮度和特殊音色。但是在演唱之中，李宇春一反常态，大量使用压喉位的方式来演唱Live，相反的CD之中都是标准的正常喉位。
喉位是音色影响的关键，伴随着对于发音点的限制。当压低喉位时，声线会不可避免地变厚，变得浑浊，胸腔共鸣对于低音的拓展也会加强。这对于李宇春认为自身声音处于尖嗓，具有完美的厚度补充。适合LIve演唱，可以让他更为合理地展现她的完美台风。
这样做的代价就是：发音点波动，声线浑浊，声压接近于无。对于职业歌手而言，这些问题是不能容忍的。而这也是偶像歌手的通病。但是在2012年后，通过专业的声乐训练，李宇春基本上更改了这样的弊端。
2：无支撑。
李宇春的支撑问题，比薛之谦要严重很多。严重点在于薛之谦有一定的基本认知，而且早期未倒嗓时具有一定的强混能力，不尝试高音。而李宇春的早期Live之中，五组高音全都虚得让人怀疑人生。
对于女歌手而言，她们的换声点，先天性比男歌手要高五度左右。男歌手的换声点处于F4上下波动，女歌手的换声点在B4上下波动。而李宇春的声带构造偏薄，换声点更是可以来到C5状态。
基于这一点，C5以下的音对于李宇春而言应该是十分轻松的才对，支撑也不存在任何阻碍。而在这种状态下，李宇春的支撑问题依旧很严重。不论是喉位问题还是发音点问题，本质上都是在无支撑的前提下发生的。‘
支撑，指的是腹腔支撑，指的是声带闭合状态下的气息稳定性提供声压和共鸣源动力，在腔体共鸣集中点集中于上颌窦的情况下完成的强化集中点具现化。这样的气息支撑下，声线具有力量感、厚度、旋律感，以及完美的可听度。可以参考邓紫棋或者姚贝娜。李宇春表现这恰恰相反：虚浮、纤弱、浑浊，总体上不具备基本的声乐考究。
名场面是：Live高能演唱，E5尖叫的干涩单音。被誉为黑历史。
3：发音点问题；
李宇春早期的发音点波动问题较为严重，尤其体现在她的咬字归韵状态和咽喉位之中。她本身声带构造的明亮度已经足够，他选择Live之中以台风展现为主，而舍弃了本身的音色优势，选择压喉位获得中音效果。只能说本末倒置，直接丧失了她的声带构造优势。
发音点，是指得声线的共鸣集中点，也是放大声韧带震动音色和舌根体现咬字的核心点。通常的位置位于鼻咽腔中上靠后的上颌窦之中。因为上颌窦可以完美的提供声波震动，体现共鸣强度。
在这个情况下，发音点一旦上挂上颌窦，就能提供比较完美的明亮度和颗粒感，乃至于强混金属芯。而维持上颌窦的一切前提是需要较大的甲杓肌参与度。对于李宇春而言，甲杓肌的分离意识，早期根本不存在。否则也不会压喉位。2010年之前，李宇春的演唱Live之中，都是伴随着大量全闭麦。
李宇春的唱功蜕变，具体核心就是发音点的蜕变。早期，李宇春的发音点问题十分严重。在《超级女声》的比拼之中，说是说比拼唱功，但实际上比拼的更是整体的台风和偶像人设，唱功仅仅是很少的一部分。
趋于这一点，李宇春选择了压喉位，喉位以一低，注意力随着喉位下潜，对于发音点上挂的基本概念越发模糊。发音点不统一，造成了中低音音色割裂问题。
到了如今，李宇春的声乐问题基本上有较好的改变。但是依旧存在不小的问题：可用音过窄，Live演唱之中，要么是专业调好设备的演唱会，要么是后期修音的综艺节目。
不论从哪一个角度出发，李宇春的Live水准都是比较低的状态，比较本身就是偶像歌手出身。很少看到李宇春现场展示与声乐有关的基础。
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1.华晨宇 唱歌，嘶吼 歇斯底里般的 高音，配合神经质 的浮夸动作，毫无真实情感释放，这样的歌手，也配称作华语乐坛的未来？？
2.张杰 得益于谢娜，节目没少上，曝光率十足，唱歌，对比华晨宇的高音，张杰没那么讨人厌，问题的关键是张杰高音，毫无自己的特点，没有太多辨识度，出新歌的一段时间，火几天功夫，几个月之后，谁还欣赏
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华语乐坛被高估的歌手真的不少。
1、黄家驹
黄家驹的去世后名气比生前要大，不论承认不承认，黄家驹确实是死后更加的出名，不否认黄家驹的才华，不否认黄家驹的影响力。
他的高估来源于一批人热衷吹捧，某些狂热粉丝的想法，beyond宇宙无敌，这不是高估这是什么，beyond是优秀的乐队之一，是影响力比较大的乐队之一，但是其他的乐队也不是渣渣。
黄家驹在去世后又被神话的感觉，这可能是粉丝在造神，全方位的对他进行包装，从他的才华到唱功，仿佛都是独一无二的，没有人能相比较的。
但凡有人做一个乐队排队或者歌手排名，就有人来一句，怎么没有beyond，怎么没有黄家驹，他们确实厉害，你说天花板也行，但是天花板不是一块的。
2、王杰
王杰以前确实算的上一位歌坛巨星，但是那个时候的歌坛巨星不只是他一位，当年罗大佑、李宗盛都是超越他的存在，齐秦和童安格甚至还在他之上。
但是这几年王杰上来了，隐隐有当年天下第一的感觉，原因是这几年突然出现了一批杰吹。
但凡提起王杰就是各种吹捧，什么华语乐坛第一人，当年到底怎么样，在港台，王杰只有帮四大天王提鞋的份，销量榜没他啥事、最受欢迎歌手更没他啥事，歌曲传唱度远不如同时期的歌手。
王杰在当年也确实火过一段时间，但是同时期还有赵传、郑智化、伍佰、张宇等等，台版的四大天王，那个时候张雨生的地位也是杠杠的。
王杰的真的有过度吹捧的感觉。
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张靓颖，提起张靓颖就会提到她的高音，其实所谓海豚音完全掩盖住了她基本功的不扎实。换了歌她唱的真心不咋地，而且还被封“亚洲天后”实在名不副实。
罗志祥，其实我还是挺喜欢小猪的，他以前和林俊杰，王力宏，周董，并成为新四大天王，但是与他们相比还是查了一点，不过搞怪功力挺强的
汪峰，当下国内摇滚乐领军人物之一，但是他也是一直被吐槽的不停唱歌全靠吼，而且有人说他的歌红全是靠两个农民工歌手唱红的，最主要他团队曾发过一篇题为“如果没有汪峰,大陆乐坛尽失半壁江山”的文章，引起众多网友以及圈内人士不满。
邓紫棋，邓紫棋其实还是挺拼的，唱歌功力也被还可以，但是在没上我是歌手前在内地基本没人认识她，参加这个节目之后各种炒作更是让很多人觉得受不了，实力有但是没到封天后的地步。
张杰，张杰也算是被高估的歌手之一，刚出道的时候谢娜帮了挺多，当时曲风比较单一，身为非偶像歌手，唱功肯定是没有多大差距的，距离一线歌手还是有距离的，不过这些年进步很大，也很努力。
华晨宇，华晨宇当初可是2013年《快乐男声》出道，创作很棒，唱功也是有的，才华也不错，但是总被一些人吹嘘才华比肩谁谁谁，还是有点过了，当然了，他的歌很多人欣赏不来也是一个因素，希望他越来越好。
那英，那英很久前就被称为内地乐坛一姐。但是她好像都是唱别人写的歌才红的，自己不写歌，而且主要是她早年讽刺实力歌手刀郎，看不起农民工，排挤田震等种种行为，现在对那英基本都是差评。
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1. 邓丽君
邓丽君的地位毋庸置疑，但论唱功，同时代的甄妮罗文徐小凤直接可以吊打。
2. 张学友
不是否定学友哥的实力，只是封神有点高估了
3. 黄家驹
黄家驹死前寂寂无名，在香港被草蜢按在地上摩擦，结果死后被抬的这么高，估计beyond也没料到
4. 流量歌手
不一一列举了，炒作大于实力
5. 朴树，毛不易
才华歌手。走幕后是高手，唱功实在不敢恭维
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