秦观的“无边丝雨细如愁”,为何千古著名,且有那么强的感染力?
⇅︸秦观的“无边丝雨细如愁”,为何千古著名,且有那么强的感染力?
谢谢邀请!秦观的这首《浣溪沙》,写的是一个妙龄少女,在一个阴云密布,细雨如丝,春寒未消的早晨,独居小楼,清冷寂寞的淡淡哀愁。春天来了,天气本来该转暖的,若是晴空万里,阳光明媚,春风和煦,那将会给人一种暖洋洋的感觉。可是,天气不给人所愿,偏偏刮北风,阴云漠漠,细雨蒙蒙,给人一种阴冷寒凉的感觉,这是一种倒春寒,天气不仅不暖,反而还凉,使人不好受,一个独居小楼的少女,本来就寂寞,再加上这样阴冷的天气,愁苦的心情就可想而知了。
“漠漠轻寒上小楼,晓阴无赖似穷秋”,意思是说一个春天的早晨,天刚亮,室主人走上小楼,就看到阴云漠漠,天气十分阴冷,怎么像阴雨连绵的深秋天呢?使人无聊至极。“淡烟流水画屏幽”,主人的视觉从室外,转向室内,怎么连画屏上也似乎流动着淡淡的烟雾,给人一种幽深的感觉?这样的感觉,是室主人孤独哀愁的自然流露,照应上文的“无赖”,寂寞之情,散布在字里行间。“自在飞花轻似梦,无边丝雨细如愁”,这时,室主人的视觉又从室内转向室外,风雨中的飞花给人一种梦幻般的感觉,这无边的雨丝,犹如室主人的哀愁。试问室主人的哀愁到底有多少,就像这如丝的雨这么多。这就是“无边丝雨细如愁”千古著名、感染力强的原因。“宝帘闲挂小银钩”,室主人又有把视觉从室外转向室内,看到自己喜爱的宝帘上闲挂的小银钩,愁苦的心情陡然一转,给全词带来欣喜的感觉。这一句话很通俗,看似闲笔,实际上是室主人哀愁心情的调节剂,也是全词感情的调解剂,以上都是愁,这里收笔一喜,增添了别样的趣味。
这首词,作者写的是少女的哀愁,实际上也是作者思想感情的真实流露,作者一生,多不如意,参加科举,考了三次,前两次都名落孙山,第三次才考中进士。做了官以后,仕途坎坷,多次贬谪,所以在他的诗词中多有流露。
浣溪沙•秦观.
漠漠轻寒上小楼。晓阴无赖似穷秋。淡烟流水画屏幽。
自在飞花轻似梦,无边丝雨细如愁。宝帘闲挂小银钩。
⇝✙秦观的“无边丝雨细如愁”,为何千古著名,且有那么强的感染力?
在这个夏至日的上午,一杯清茶,独坐窗前,让我们来读秦观的词。
浣溪沙·漠漠轻寒上小楼
[ 宋 ] 秦观
漠漠轻寒上小楼。晓阴无赖似穷秋。淡烟流水画屏幽。
自在飞花轻似梦,无边丝雨细如愁。宝帘闲挂小银钩。
那个凄清的早春的清晨,天色像晚秋一样阴沉,窗外是淡淡的云烟,柳絮纷飞仿佛是在梦里的景象,绵绵的春雨正如我满怀的愁绪,词人走到门前,卷起珠帘轻挂在小小的银钩上。
带着淡淡忧伤的《浣溪沙》就像一幅水墨古画呈现在眼前,你能感觉到一千年前词人秦观的寂寞和忧愁。
秦观是“苏门四学士”之一,但他没有继承苏东坡的豪放词风,而是成了婉约派的重要成员,不过这并没有影响他们亦师亦友的关系,最初因为苏东坡的举荐,秦观任太学博士。可是跟师傅苏东坡一样,秦观也是仕途坎坷,不是被贬就是在被贬的路上,不断地南迁。直到宋徽宗既位时才奉诏北还,可是却死在了半路上。
≋℘秦观的“无边丝雨细如愁”,为何千古著名,且有那么强的感染力?
每一个春天的到来,仿佛都会引起诗人们的伤春之情,杜甫“一片花飞减却春,风飘万点正愁人”的细腻,便是诗人敏锐感觉的生动体现。写伤春作品的诗词成千上万,但秦观下面这首《浣溪沙》却不是那种可有可无的作品。这首作品,即便是放置在宋词的大海洋中,也是一首绝妙的佳作。
这首词,以清浅的画笔,如梦般的意境,描绘了一个女子在春阴正浓的早晨,表现出的那种淡淡的哀愁与寂寞,漠漠轻寒之中,是主人公百无聊赖的心情。因幽眇的春景触发怅然低沉的春愁,因春愁而引起无边丝雨的情思,情景交融,意境高渺,含蓄有味,可以说是词中典范,连挑剔无比的王国维,也将秦观这首词中最后一句摘出来,来诠释境界的大小之辩。
浣溪沙
秦观
漠漠轻寒上小楼,晓阴无赖似穷秋。淡烟流水画屏幽。
自在飞花轻似梦,无边丝雨细如愁。宝帘闲挂小银钩。
起句写清寒的天气,笔法轻灵熨帖,给全词奠定了一种清冷的基调,让人不自觉便融入其中,“漠漠轻寒上小楼,晓阴无赖似穷秋”,初春本就微冷,一早一晚,更是如此,词人选择清晨这个时间点,自然使得寒意更深一步,这也让女主人公产生了错觉,以为这是在深秋时节,词人“似穷秋”的比喻,当真新奇,而“无赖”二字,不仅表现了天气的阴沉,更表现了女主人公的愁绪。
上片末句“淡烟流水画屏幽”,将注意力从小楼转到了室内,屏风之上,淡烟如流水,一片凄清寒冷,让人不禁感受到丝丝哀愁,这加强了前面两句的意境。其实上片虽然都是在写景,但是天气的凄冷,已经引起了人物感受的冷清,萧瑟的气氛一如内心萧瑟的主人公,不言愁而知愁,这是语言组织和气氛烘托的妙用。
下片,女主人公的目光,从室内又转到了窗外,她看到袅袅飞花飘落而下,无边丝雨迷蒙一片,犹如昨夜的梦境一般,“自在飞花轻似梦,无边丝雨细如愁”,飞花如梦,自在轻盈,不像在真实的世界中,蒙蒙春雨犹如无边的愁绪,恼人心神、浸润无声,让人甩不开躲不开,秦观将“梦”与“愁”这种抽象的东西融入“飞花”、“丝雨”的自然画面之中,这种空灵细腻的意境美,真是醉人心神。
末句,词人以“宝帘闲挂小银钩”这样一笔闲淡的句子结尾,更显得摇曳多姿,余味非凡。感受过帘幕外自在的飞花,无边的雨丝之后,再回过神来看那缀着珠宝的帘子,随意地悬挂在小小银钩之上,这种百无聊赖的感情,正是主人公无边春愁的表现,可以说,这一句,极生动地诠释了什么叫“言有尽而意无穷”。
秦观的这首词,柔婉到了极致,也含蓄到了极致,看起来笔笔是闲愁,但笔笔又能触达到人类审美的那个点子上,即便是读完不能全部理解词中含意,但是那种齿颊留香的美感,却能让人很明显地感受到,词之言情,深入人心之极。
后世有评价说秦观为“古之伤心人也”,可以说有一定的道理,秦观词中展现的极致柔美和细腻生动,少有词作家能够比拟,虽然承袭花间一路,但却自然流畅,毫无做作之感,只让人感受到那种深入人心的凄美,这首词,不愧为千古佳作。
Ⓓ≋秦观的“无边丝雨细如愁”,为何千古著名,且有那么强的感染力?
四月的风,吹走八月的云,留下绵绵细雨。昼也纷纷,夜也纷纷。飞花无根,轻柔似旧梦,流水一处嫣红。恍惚那年秋景。
小楼无月明,不似曾经相见欢。心事扯成丝,化了漫天雨烟。纠缠生愁,无心说,也无心问。心收不回,风吹不尽。都随云。
世间多少匆匆过,道是红尘不留客……
漠漠轻寒上小楼。晓阴无赖似穷秋。淡烟流水画屏幽。
自在飞花轻似梦,无边丝雨细如愁。宝帘闲挂小银钩。
——秦少游·浣溪沙
有句话很经典,你的心情好吗?你早上醒来时的感觉,就代表你彼时真实的心境。其实,很多时候,我们自己也不知自己开心不开心,又如何指望别人了解我们心情?
"晓阴"一词就点明了时间,主人公在春日的一个清晨,淡淡幽愁。上下阙都看得出主人公是站在窗边的一位姑娘,小编猜长的不错。
词的节奏很慢。小楼时光清闲,姑娘莲步轻缓。春日几点微寒,窗外萦绕水烟。好像昨晚的春梦还未尽散,好像曾经的往事还留遗憾,丝丝细雨夹飞花,许许怅然任凭添。
人终归不似那飞花,离枝不回头,也无牵挂,慢慢自在飘,轻轻兀自摇,有时随风,有时入梦,有时落雨。细雨不停,飞花就不断,心事就不绝。一年一春景,一生几相逢?
窗,就像时光的入口,站在那里能够看得见从前的风景,看得见自己的心情。窗口太小,挤不下那么多故事,一切过往和眼下的欢愉与幽怨,只能缓缓流过,就像慢镜头,看的越清楚,感触就更深,更真。
很多东西一旦滤去了喧嚣和浮华,剩下的纯粹都属于灵魂。绵绵细雨洗去了世间的尘,就像心里安静、干净的只剩下一个人。
不下雨多好,让那朵云随便飘,飘到哪里也不知道,也不会想起时光原来那么少,少到经不住我一个微笑,少到只够你一个微笑。
环境变得幽远,时光变得缓慢,心境变得轻浅,眼前只剩细雨和飞花,其实还有自己。丝丝缕缕心事,揉进细雨,沾了飞花。有时人心真的很小,经不住撕扯揉搓,一揉就碎,不小心会碎的拾掇不起来……
自在飞花轻似梦,无边丝雨细如愁。越轻浅,越深婉,丝丝绵绵不尽,幽幽怨怨不断。
四月的风,吹走八月的云,留下三季细雨,剩下一季夏花。雨落巷深,无心观,也无心闻。花开巷深,错过春,也错过人。
西洲暖风里,子夜明月时。吴声销魂魄,唱与流水知。
注: "西洲曲"和"子夜歌"均属南朝乐府民歌。"子夜歌"属吴歌,南朝民歌六个曲调名之一。
忽然发现自己不是回答问题,好像在扯淡。
❅﹤秦观的“无边丝雨细如愁”,为何千古著名,且有那么强的感染力?
上小学的时候,就已经学习了。今天又一次重温经典此词,重新认知,更是妙句传世。
这一首《浣溪沙》,是宋代大词人秦观闺情词的代表作。情景刻画细腻。不光是“无边丝雨细如愁”这一句形象生动。整体都很感人肺腑。是难得的闺情好词。
先看看上片。首句点名主题。时间是“轻寒”,地点“上小楼”。交代事情缘由。第二句,描述了天气变化。早上的天气像秋天到了,阴沉沉的。第三句,由室外转向室内。屏画上淡烟流水幽幽。
下片首句很多人叫做“过片”。起到承上启下的作用。女主人公,满眼飞花,在自由自在纷飞。像梦一样自由。对偶句堪称经典。说明相似的程度。特别是“无边”两个字。最后一句,在思念无法克制的情况下,才开窗卷帘,盼爱人归来。
我们写诗词,就要细致入微。越是细腻真挚,越具有感染力。此句如此。
谢谢邀请。
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