同样是油画，同样都很美，但是喜欢人物油画的人多喜欢风景油画的人少，是这样吗？为什么？
◐➺同样是油画，同样都很美，但是喜欢人物油画的人多喜欢风景油画的人少，是这样吗？为什么？
在我接触的喜欢油画的人中，大都偏爱于人像(人体)油画，而对风景油画却是另眼看待。他们认为，风景油画除了色彩饱满外，似乎还不如我们的国画意境深远场面雄阔经久耐看。由此类推，感觉更多的人是喜欢人物油画的。
为什么会出现这种现象呢？我想主要可能有这么三个原因：
其一，油画之有别于其它绘画画种并且能够成为世界绘画主要画种，其最大的特点在于油画材料所具有的造型功能，这应该也是油画所具有的最大优势。而这种特点、功能和优势在人物油画中得到了最大的展示和发挥。特别是写实人物油画把油画的造型功能运用发挥到淋漓尽致。而相对于风景油画来讲，虽然在造型上也比较逼真，但面对自然形态，油画的造型显然受到了局限，单靠造型和色彩似乎画难达意，容易给人一种形实而意短不够舒广开阔的感觉。
其二，油画产生于十五世纪，适逢欧洲文艺复兴时期。从一开始，以表现人物为主题的古典写实主义就成为油画创作的主流。即便到了十九世纪二十世纪印象主义和抽象主义相继产生并一度风靡西方画坛，但写实油画从来没有消沉，而且在二十世纪六七十年代又出现了超写实油画。这种油画发展历史形成的格局使油画始终处于以人物油画创作为主的状态。油画作品中的人物油画占据绝对优势，传世的经典油画几乎清一色是人物油画。
其三，欣赏油画的主体是人，欣赏的油画是人物油画，本身就有一种天然的亲近感，时髦的讲就是接地气。而人物油画更以其造型逼真，色彩饱满，情感丰富，千姿百态，美仑美奂给人带来心灵的共鸣智慧的启迪和美的享受，怎么能不受到更多人的喜欢呢？
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问题：同样是油画，同样都很美，但是喜欢人物油画的人多喜欢风景油画的人少，是这样吗？为什么？
一、人物油画与风景油画都很美，萝卜青菜，各有所爱，爱好不同，各花入各眼。
相对而言，人物油画直观上比较贴近人的内心世界，也比较题材丰富的有很多创作素材。风景油画，一般是人寓情于物，它的素材相对较少，但是也一样可以传达丰富的思想，像梵高的《向日葵》，就是闻名于世的巨作。
对于普罗大众而言，可能觉得风景油画虽然很美，但会显得“枯燥”，没有人物油画的“精彩绝伦”。事实上，名家笔下的人物与风景，都有不凡的画技与思想融入其中，只是这需要欣赏者拥有大量的学识与了解。
二、对特定人群而言，从心理上而言，两者有一定的区别。
喜欢人物油画的人，比较趋向于“动”，喜欢风景油画的人，比较趋向于“静”。人是具有群居的特性，当人面对人，哪怕是油画中的人，他内心都是有着非常多的调动起来的思考与捕捉，这里有本能也有后天性。
当人面对风景，哪怕是油画中的风景，他内心是比较轻松的，内心是比较“安静”的去欣赏，毕竟不用本能的要调动各种本能心理机制。这是人潜意识上的东西。
三、当到一定的有着熏习已久的艺术鉴赏能力时，人与物，都仅是思想载体。
这意味着无论人物油画还是风景油画，不管何者更美，他思考的是上一个层次的精神领域，这也是才是油画的终极目的。这有点像中国诗句，无论写人写景，它终极是思想与感悟，不会流于表象的客观描绘而已。
因此，我们欣赏油画，我个人觉得，它们都很美，而且要升华到精神层次，这样才能真正得到这艺术品所要传达的精华。当然，若有所偏向，是个人爱好，这也无可厚非，因为每个人在自己的精神世界，都是自己的王。
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可以这么认为，油画之所以很美，那是因为油画都注重“写实”，又有形象的“光影明暗对比、空间透视效果”，整个画面看起来色彩丰富、构图严谨有层次，主次鲜明，带给人很舒服的视觉效果，至于题主所问的“同样是油画，同样都很美，但是喜欢人物油画的人多，喜欢风景油画的人少，是这样吗？”这个问题得从两方面来解释，
作为欣赏者来说，喜欢人物油画要比喜欢风景油画的人还要多，
绘画是情绪的表达，油画也是一样，人物有丰富的表情以及内心情感，在艺术表现手法下，画作中的人物更加的形象逼真，不论是哪种表情的人物，都很自然的多了一种艺术感，绘画艺术是属于视觉艺术，强调视觉效果，画作中人物的形象特征极具震撼力、感染力、生命力，
我们在欣赏人物油画时，总会有一种和画作中人物达成“心有灵犀一点通”的感觉，比如，看着画中的人物，总觉得画中的人物也在看着自己，这是一种亲切感；再比如，那些女性人体油画，美轮美奂的女性人体就是油画艺术最美的线条，充满艺术感的女性，就像是一场视觉盛宴，可以让观者油然而生无限的遐想，
作为艺术创作者来说，喜欢风景油画的人要比喜欢人物油画的人还要多，
为什么这么讲呢？或许有人会问，难道那些创作者或者画家都不会被美轮美奂的人物所吸引吗？其实肯定会的，只不过创作的角度和欣赏的角度截然不同，创作时的内心非常平静，非常投入的去创作，所以就不容易分心了，但是，人物的表情过于丰富，随时随刻都在变化，
而风景是没有任何表情的，试问一下，有表情的人物容易画，还是没表情的风景容易画呢？毫无疑问，肯定是没表情的风景容易画嘛，做任何事情，人们都喜欢挑简单的去做，艺术创作更是如此，有几个人会“知难而进”的呢？估计除了天才艺术家之外就没有人了，比如，达芬奇的一幅《蒙娜丽莎》就画了十多年，要是画风景的画，一天就画完了。
Ⓜ➬同样是油画，同样都很美，但是喜欢人物油画的人多喜欢风景油画的人少，是这样吗？为什么？
这里指的人物油画比风景油画的受众多与少，我想目前是要多一些。这是因为，不管是何种具象人物油画，更容易被大众接受并相对容易读懂，同时能带动其情感共鸣或某种触动。也就是说比较直接或直观些。人更容易读懂人，不管是何种情绪表达，还是透过形体或表情容貌，色彩、质感、场景、背景、服饰、生活状态、诗意表达等等因素，总能读懂所能引起自我需求的一部分或者认为的全部。
莫迪利亚尼作品
由此大部分观者已经陶醉其中，这就是作品传达的第一感官层面：自然、欲望与动物性感官。其意识到艺术作品所能传达的思想性并能上升到精神性思考，那到这已经是一部分观者了，这就是第二感官层面：思想性与精神性引发的思考，进入哲学与科学的逻辑思考。还有一部分观者还不止于这些需求，或者不屑于，而这部分观者就进入了第三感官层面：审美层面。不同于第一层面的直接获取或占有或给予，甚或于摧毁。
莫迪利亚尼作品
不同于第二层面的获取核心数据，高度理性分析研究，并得出结论。而是可远观而不可亵玩焉，用心识读，作品变成了引发于此的源点，继而引导灵魂触发创造。这里提到的人物油画，应该更多指的是具象人物油画，这对于大部分人是较好接受的，一个是符合大部分的第一层面审美。第二个原因是，油画作为造型艺术的一种，造是创造，型指物像与形体，而人本能认知最完美的物像与形体就是人本身。所以大多数人容易或更喜欢人物画，是有其原因的。
莫迪利亚尼作品
♕┅同样是油画，同样都很美，但是喜欢人物油画的人多喜欢风景油画的人少，是这样吗？为什么？
至于喜欢人物油画的人多，还是喜欢风景油画的人少，我没有作过调查统计，故不敢妄言。而在我周边或认识的人中，喜欢西方油画的还是不多，喜爱中国书画的倒是不少。但是，有一点是可以肯定的，人物油画之美在少数爱好者中，它具有很强的吸引力。
某种意义上讲，对于那些好的油画作品而言，其最大的特点是：能体现实景形态逼真，亲和力强的魅力。它具有照片拍摄效果，很吸引人的眼球，尤其是那些具有天使般的美女人物油画，更是让那些崇拜者痴迷。裸体下的美女，洁白鲜嫩的肌肤，温柔爱味的眼神，裸露的敏感部位，这些都在油画家们的妙笔生花之下，表现得维妙维俏，让人久看不厌，更让那些西方油画的崇拜者们如痴如醉。也许这便是油画爱好者们喜欢人物油画而很少喜欢风景油画的原因罢了。
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