如何看待拿奖到手软的隶书大家张继书法，是融会古法，还是随性而书？
▍如何看待拿奖到手软的隶书大家张继书法，是融会古法，还是随性而书？
这种字就像个屁，和风不同的是风刮一会就无影无踪了，但屁被刮走前会留点臭味
▍如何看待拿奖到手软的隶书大家张继书法，是融会古法，还是随性而书？
"书法是有时代性的"，这是张继成功的大背景，最主要的原因，张继隶书成功。是不迟不早，赶巧踏上了这时代的节点上，适应时代审美取向。
打个比方，如果放到30年前，张继书法能获奖吗？很难，因为那个时代，审美标准是四平八稳的的端正匀称体，比如前多年中国书协副主席刘炳森的正体隶书就比较流行，那是哪个时代性的需求，现在不一定吃香了是一个道理。
再往前看一下隶书篆刻大师，素有"南邓北齐"的邓散木写得《张迁碑》，邓散木是大师级书法大家，正，行。楷。隶，草皆精，特别是篆刻水平与齐白石并列。也是公认张迁碑写得较好的书法家。字体朴拙大方，刚柔相济之美，
再往清代推，梁启超写得《张迁碑》一样稳重大气，庄重典雅的庙堂气。
有幸的是，对于张继来说。生活在这个求奇求变的年代，如果放邓散木，梁启超那个时代。估计这个字体早就算是"不及格"，被丢到一边"那凉快那歇菜去了"。
我们可以对比张继的字体，因为张继主要以《张迁碑》功底，加以隶变书体得以扬名的。
至于说张继隶书随性而书有些不恰当，毕竟是科班出身，临遍了历代汉碑，汉简，碑帖，功底肯定是有的，但为什么辣么多隶书高手。唯有张继为数不多的几个人。得到书法国展，兰亭奖认可，一等奖拿到手软，首先是顺应了时代，这是个什么时代?
是一个快餐文化时代。
是一个求奇求变才能成功的时代，
是一个以丑为美，提倡"宁丑勿媚"的年代，反倒写得四平八稳，过去讲究正统。工整秀丽的楷书，隶书体不受评委，国展的赏识，这就是书法有时代性的特征，所谓"运来泥土生金"。
(邓散木先生书法)
从书法艺术价值上说，你写的好不一定得到认可。但你能吸引评委都眼球，丑，稚，拙，憨态可鞠的书法反而更能得到认可。甜的吃多了想换点苦吃，杂粮糟糠比过去的白米细面值钱。变态摇身一变为新宠，威严正统反倒视为古板僵化馆阁体。
另外一点，有句老话，万事开头难，一旦突破了成功的初期阶段，人们自然就会打一个印象分，即使后来写得比张继好的大有人在，但无论评委还是观众，都会认可他是公认的最高境界，这和电视广告宣传一个道理，一旦出名，写得再不咋样，也会认为"名牌""大家"。
其实就是著名的"马太效应"越有就得到的越多"
(邓散木先生篆书书法)
所以我们要客观看待张继隶书，要认识到他的书法也是功力深厚的基础上，才能脱颖而出;也要承认"萝卜青菜各有所爱"，清醒认识到到他的书法并不代表隶书最好，只是他适应了时代和所谓评委的口味。一旦奋斗到自己也是评委，就有了更大的话语权，权威。所以就会越来越火。
▍如何看待拿奖到手软的隶书大家张继书法，是融会古法，还是随性而书？
张继的隶书有功底、有传统、有创新。刚出道时其书意味满满、古朴大气、耳目一新。
但他的主要问题是改变了隶书的运笔方法，将＂写＂变成了＂切＂，失去了写的意韵，没了一波三折的笔触轨迹，抛弃了书法的写意灵魂。将毛笔在纸上摩擦、运动时所产生的丰厚之美，简单成了切瓜式的、平速的、装饰性的直线或曲线运动，难觅毛笔之＂屋漏痕＂的核心美感。将毛笔书法粗暴滴肢解成棍棒式的几何构成和积木式的章法排列，以变形、扭曲、直排式的结体，以方块、墨块、笔快式的机械而规律的构图，以刺激感官博取眼球为目标。没有了温文尔雅的书卷之气，少了肃穆庄重的庙堂之气，不见了书写时的线条壮美之气。几乎是将古老的书法艺术拽下了神圣的书坛，走向了算子式、工艺化和积木式的初级构成行列，对当今书坛影响极大、危害极深。
书法是写出来的，不是划出来、切出来和拼凑出来的。
一己之见，不喜勿喷。
▍如何看待拿奖到手软的隶书大家张继书法，是融会古法，还是随性而书？
刘文华和张继曾经是一种现象，前些年，几乎每次书法展览，一半以上的隶书都是效法他二人的，以至后来中国书协在评审时出面干预，毕竟“一花独放不是春”。
张继的书法，从大处讲主要取法于碑。这个碑所指不是狭义上的魏碑，而是广义之碑，即秦汉以降的碑刻。
碑刻风格有秀逸有野犷，有清丽有粗朴，张继取法于后者，这也就大体上可以确定他审美的方向和要抵达的目的，那就是达到大气、豪纵、 开张的效果。
在取法的品类上，张继可以说是诸体皆备，其中以篆、隶 为优。在篆隶的取法上，也是着力于变化的形态、跌宕的姿 势。
从具体的表现中可以看出， 他不太喜欢平正、均衡、匀称的结构、布白，也缺乏对篆、隶中工稳、精致的传达，所以他的篆隶作品都是起伏不平、抑扬 多姿、摇曳多变，有一种奇态， 也有生涩、粗率之趣。这自然比平正更能吸引阅读者。
这些年来，书法创作中的奇态远远超乎平正。除了奇态 更作用于视觉之外，奇态的创作也更使书家心机起伏，痛快酣畅。张继的篆隶作品也通篇洋溢动 感，把古人笔下的庄重、典雅韵致，进行了大的转换。
张继把篆隶写奇、写变有 个明显的因素，那就是行草 笔意的进入。这种流动因素的掺和，冲击了形、味，也变换了 笔法运行的速度，由徐缓而迅 疾，由常速而不断变速，忽快忽 慢忽轻忽重，快多而慢少，也就 改变了篆隶中具备的温和、平 顺、典丽的一些情调。
但是，应该看到，尽管张继书写老练、气盛，字里行间还是透着粗糙，也有堆砌习气。
尤其是在张继的篆书、隶书中，装饰味过于浓厚，线条拖着拽着，有意摆弄， 装腔作势。也许不自知，但给人的感觉就是这样，不免有镂刻工巧之嫌。
总而言人，张继的作品给人以新奇感觉的同时，不免带入了一股燥气，缺乏闲雅清逸的韵致。
“一花独放不是春，万紫千红才是春”，书坛不能千人一面，隶书需要风格各异。
更多文章，敬请关注千年兰亭。
▍如何看待拿奖到手软的隶书大家张继书法，是融会古法，还是随性而书？
张继的书法水平到底怎么样？
一，
张继书法没有达到诸书皆成的客观水准。书法家本是一个非常大气的称谓，但是现在却成了非常可笑的称呼。古代书法家是指入史的大文人，史料记载书法家的功成，一般就是两个字“善书”。也就是说古代没有书法家这个称谓，但是会承认书法家的客观存在，所以才有了唐朝尊王羲之为书法正宗的历史定位。古代有书法家，当代也有书法家，虽然都是书法家，但是当代书法家与古代书法家相比，就显的拙能无功了，因为古代书法家多数会有诸书皆成的造诣，而当代书法家诸书皆成多数是泡影。比如他的行书和草书就不是非常精彩，这样书法家就成了虚名，也就可以印证他书法的本来水平是比较差的。
二，歪路子书法
张继在书法修炼的过程中偏离的端正的路径，走上了显丑的旁路——歪体隶书。书法脱离了大众审美视线，这不是曲高和寡的结果，只是功力本来较差的另一个注脚！
三，运笔用墨问题
隶书的运笔方法，由＂写＂变成了＂切＂，失去了写的意韵，没了一波三折的笔触轨迹，抛弃了书法的写意灵魂。为了营造所谓的留白，以方块、墨块、笔快式的机械而规律的构图，以刺激感官博取眼球为目标。没有了温文尔雅的书卷之气，少了肃穆庄重的庙堂之气，不见了书写时的线条美感。整幅作品给人带来丑感而不是美感！
兰亭奖怎么重要的书法圣杯，评选得这么草率，说明当代中国书法水平的下降，亦或是人心的浮躁与功利！
------------------
推荐阅读：
上一篇：你自己开车遇过什么事故？
